Объясните мне, ШО ЕНТО ЗА ПРИКОЛ???
этот прикол называется - уже уплыло по канализации в безбрежные просторы мирового коллектора.
Burtonland.ru |
Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.
Вы здесь » Burtonland.ru » Burtonland.ru: Tim Burton & Johnny Depp Works » Джонни - работы и жизнь - Johnny general discussion (закончена/ended)
Объясните мне, ШО ЕНТО ЗА ПРИКОЛ???
этот прикол называется - уже уплыло по канализации в безбрежные просторы мирового коллектора.
Я валяюсь под столом. "Грабители банков..." Странно, что фильм не обозвали "Бяки". Или "Американские ублюдки".
еще переназовут. до премьеры более полугода.
На верхнем кадре бабу в зеленом мнет Джонни или мне кажется?
этот толстый низенький дядька не Джонни
этот толстый низенький дядька не Джонни
Обозналась. Я болею, мне можно.
этот прикол называется - уже уплыло по канализации в безбрежные просторы мирового коллектора.
Из данной фразы не поняла ни слова. Кажется, это что-то связанное со слухом о том, что Джонни сыграет Сталина.
этот прикол называется - уже уплыло по канализации в безбрежные просторы мирового коллектора.Из данной фразы не поняла ни слова. Кажется, это что-то связанное со слухом о том, что Джонни сыграет Сталина.
эту новогоднюю утку уже сожрали черви.
эту новогоднюю утку уже сожрали черви.
Ага, выползли из Уги-Буги и сожрали)))
Чемпионы среди грабителей
В годы Великой депрессии по США разгуливало множество грабителей банков. Многие из них становились настоящими героями публики. Американцы с увлечением следили за действиями неуловимого Джона Диллинджера и похождениями банды Бонни и Клайда. Эти бандиты действовали дерзко и жестоко, оставляя после себя горы трупов. Грабили они в основном отделения банков в мелких городках или даже бензоколонки, так что улов был небольшой. Эти грабители жили сегодняшним днем и, похоже, прекрасно понимали, что будущего у них нет. Так оно и было — Диллинджер был убит агентами ФБР, а Бонни и Клайда изрешетили пулями техасские полицейские.
всю статью о гангстерах и бандитах можно прочесть: http://kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=1086710
Каков красавец этот Дилинджер. залюбуешься. Джонни наверное по ночам кошмары снились, пока находился в его образе.
Вот немного ОПАСНОГО грабителя банка с нашим любимым лицом
Сколько бы он не морщил серьезно и страшно брови, все равно не похож на этого героя америки. Слишком много сердца в его глазах
Отредактировано Hohlya (2008-12-10 16:39:15)
Хантер Стоктон Томпсон родился в Луисвилле, штат Кентукки, в 1937 году. Суровые, крепкие люди, пьют много и чуть что, бьют по зубам, не спрашивая фамилии. Поначалу Хантер Томпсон был вполне приличным мальчиком – любил литературу, писал. Но вдруг заболел отец и, как человек сильный, умирал сопротивляясь, медленно. Это сильно повлияло на Хантера, он возненавидел беспомощность. Мать страдала алкоголизмом. Хантер с какого-то момента просто не смог водить дружбу с пристойными ребятами, но у него был талант: еще в школе он прекрасно сходился с самыми «неприкасаемыми».
В Америке 50-х общаться с людьми не своего круга было предосудительно. Хантер общался. И вокруг взрослого Хантера тоже клубилась пестрая команда писателей, спортивных промоутеров, политиков, адвокатов. Их привлекала волшебная способность Хантера выходить сухим из воды. Казалось, что этот человек, который секунды не медля лез во всякое пекло, обладал антиожоговым покрытием. Приехал он во Вьетнам, в командировку от «Роллинг Стоун», и получил сообщение, что за прошлые грехи из редакции его уволили.
Остался без копейки денег, и что? Позвонил в другое издание, наобещал с три короба статей, попросил кредита. Всю жизнь он ходил на грани, почти никогда не по- падаясь. Если и попадался, то на глупости. >Потому, что был он не злоумышленник, а просто азартный парень. Поехал как-то с приятелем на свалку в Пуэрто-Рико пострелять крыс, их там и сграбастали полицейские, от пистолета они избавились, но сомнения у копов остались. И вот Хантер так запудрил им мозги, что они даже сели пить кофе. Томпсон уже закинул ноги на стол, развалился, и тут из карманов посыпались на пол патроны от «Магнума». Ну и бросили их с приятелем обратно в кутузку.
Попал он в 19 лет – за мелкую кражу. И тут же ему добавили статью «вандализм»: поломал тюрьму, пока ждал приговора. Кричал, выпустите меня на волю! Все понимали, что у пацана просто кровь играет,и, чтобы не сажать по-настоящему, его допризывно отправили в армию – в ВВС США. На базе ВВС Хантер вел спортивную страницу в военной газете, но и тут ему было скучно жить по уставу: писать всякие официальные сводки. Поэтому он стал описывать жизнь самой базы и отправлял эту партизанщину в цивильные газеты. Что не могло не огорчить военное начальство, и из ВВС его вытурили
Он потащился искать на свою голову приключений – спортивным редактором в богом забытый шахтерский поселок Джерси Шор, в Пенсильвании. Там отправился к девушке на свидание, одолжив чужую машину, но забуксовал в луже, и тут какой-то поддатый, но очень сильный шахтер вышел толкнуть застрявшую в грязи машину и оторвал ей дверцу. Хантер испугался и умотал от греха подальше в Нью-Йорк. Но рассказ об этой дверце напечатал. Получилось замечательно: и в распоследней шахтерской дыре полно приключений. Стоит только поискать. После этого Хантер уверился: если есть талант, можно писать о чем угодно и это будут читать. Так он и стал жить. Не ждать, пока горы приключений придут к нему, а устраивать их своими руками.
Но характер был буйный. Склонный к насильственному установлению социальной справедливости. В газете «Миддлтаун Дэйли Рекорд» ему очень нравилось работать, спорт обожал, редактором себя считал хорошим, все было ничего, да только повар тамошней забегаловки кормил журналистов несъедобной стряпней. Томпсон вежливо возвращал его лазанью раз за разом, а потом наорал на повара. Повар стал махать кулаками. Состоялась драка. В результате чего оказалось, что хороший журналист менее ценен, чем плохой повар. Томпсона уволили. В завершение этого дня автомат с леденцами сожрал монетки, которые сунул в него Томпсон, а конфеты зажал, и Хантер раскурочил его, забрав свои монетки. То есть это было его непреложным правилом: брать от жизни только свое. Впрочем, жизнь ему многое предлагала.
В 60-е она всем многое предлагала, жизнь. Только одни хапали ее вместе с наркотиками и умирали от передоза. Или захлебывались ею и алкоголем, как тот же Хендрикс. Томпсон же, поколесив по миру, поработав в пуэрто-риканских спортивных газетах, без гроша в кармане, на голом энтузиазме, и настрочив параллельно роман «Ромовый дневник», решил, что надо бы пристальнее вглядеться в свое время. Уже витало что-то в воздухе. 64-й год. «Битлз» и «Роллинг Стоунз» покорили Америку. Битники перестали быть дикими пугалами в черном, читающими длинные стихи по квартирам, и вышли из подполья.
Символом свободы – пугающей, неофициальной, буйной – были байкеры. К 64-м году он успели стать страшным сном всей Америки. Мотоциклетная банда «Ангелы ада» входила в так называемый один процент. Отверженных. Самое зло из зла, квинтэссенция кошмара. Это были байкеры, которые не входили в байкерскую организацию Штатов.
Томпсон ездил на старом «ягуаре» и байкером не был. Но явлением заинтересовался. Почему официальная пресса делает из байкеров всенародное пугало? Томпсон повстречался с "Ангелами» в Сан-Франциско и Окленде и написал о них статейку в «Нэшн».
Он попросил своего друга, бывшего «Ангела» и корреспондента «Кроникл» Джарвиса свести его с этими ребятами. Дело было в магазине запчастей. Сделка состоялась: после той его заметки ему был открыт вход на байкерские тусовки. Но не ходить же к ним в бары с блокнотиком в руках. Не прокатит. Томпсон сделал ход конем: на аванс за будущую книгу купил байк и стал колесить вместе со стаей.
Он прожил с ними год. Год изучал повадки, гонял по трассам, вторгался в города, курил марихуану, загорал на пляжах, говорил за жизнь, попадал в кутузки, стоял под полицейским прицелом. Год он беспристрастно, шаг за шагом фиксировал их жизнь.
Книга стала сенсацией. Томпсон ведь не просто распорядок дня байкера живописал. Он в проблему нырнул с головой и нашел корни противостояния байкеров и американского общества – они в послевоенной поре. Узнав о финансовом успехе книги, байкеры обратились к Хантеру Томпсону с предложением поделиться гонораром. Получив отрицательный ответ, "Ангелы ада" избили писателя до полусмерти.
В качестве эксперимента Томпсон двигает в большую политику. В 1968 году в маленьком городке Аспене, штат Колородо, Томпсон выдвинул свою персону альтернативой шерифу – старой республиканской твари. Томпсон и сподвижники сколотили корпорацию с невменяемым названием «Мясо опоссума» и оклеили весь город постерами с задорной писаниной Томпсона и почему-то порнографическим фото японки. Его дружок, адвокат Акоста, рыдал на телевидении, рассказывая телегу, что это его пропавшая жена. Бред царил дикий. Обкурившись, они решили сделать Томпсона «менее волосатым», чем шерифа, у которого была стрижка ежиком. И обрили Томпсона наголо. Надо сказать, шериф дико боялся хиппи. И вот лысый Томпсон выступил с речью, начинавшейся словами «мой длинноволосый оппонент». Но безуспешно. «Когда выполз этот жидкий ежик, я стал похож на фашистского охранника-психопата, – вспоминал Томпсон. – Против нас голосовали почти все. Эти люди не смогли бы иметь дело с шерифом, который ест мескалин, бреется наголо и похож на черта в ступе».
Как Томпсон писал репортажи? Его посылали на скачки в Кентукки, он же описывал не физиономии лошадей. Он писал о том, с каким трудом доставал пропуск в вип-ложи, журналистскую аккредитацию. Описывал проходы на ипподром, заваленные пьяными колорадцами. Он писал о нравах штата. И скачки становились кульминацией этих нравов. Его посылали написать про то, как обезумевший кит заплыл в реку Сакраменто. Томпсон описывает все, что видит вокруг, в связи с этим китом. Пожилую китаянку, которая 15 лет состояла в связи с президентом Никсоном, идиотизм официального телевидения. Кит из цели становится средством, поводом сказать что-то о стране и ее людях. Томпсон даже поход в булочную превращал в политическую сатиру. В портрет Америки.
Почему ему все сходило с рук? Не сходило. Его увольняли, лишали кредита, пока он проматывал редакционные деньги на другом конце света, ликвидировали телефонные карточки. Он делал столько всего возмутительного, что, казалось, это просто невозможно напечатать. Но печатали! Потому что он всякий раз рождал скандал. А скандал всегда был Богом прессы.
Свою манеру писать Томпсон называл «гонзо». Сумасшедшая, чудная, абсурдная, дурацкая. Обычный журналист пишет по правилам, прицельно глядя на предмет, стараясь не злоупотреблять отсебятиной. А этот злоупотреблял, делал второстепенное важным. С помощью фона, деталей, случайных веток сюжета объект статьи раскалывался, как орешек. На сленге «гонзо» – это человек, который способен перепить всех за столом. Словечко «гонзо» с легкой руки Томпсона вошло в Оксфордский словарь. Его читали не только из-за художеств стиля. Он раскалывал Америку, как орех. Он раскалывал Великую Американскую мечту. Потому что в глубине души любил свою страну. Только не официальную, раскрашенную и фальшивую, а непричесанную, настоящую и потому великую.
В 1965 году журналист и писатель Том Вулф написал документальный роман о кислотном поколении – «Электропрохладительный кислотный тест». Была там крамольная мыслишка, в этой книге, о гигантском эксперименте над нацией. Томпсон в то время работал в «Обсервер» и написал положительную рецензию на книгу Вулфа. И вылетел с работы. Свобода в эпоху свободы тоже имела свои рамки. Вулф написал о хиппи роман-наблюдение. Но его роман был взглядом постороннего. А Хантер Томпсон находился в эпицентре проблемы, был там своим. Потому именно ему и выпало на долю воздвигнуть посмертный памятник своему поколению. Книгу «Страх и ненависть в Лас-Вегасе».
Герои «Страха» – репортер и адвокат, эти два психотропных мутанта, эти два урода, сбежавших из Поколения Любви – не просто придурки-наркоманы, а герои. Они – исчезающий вид, последние борцы и революционеры. Вся их одиссея с багажником наркотиков – эскапада против системы. И, конечно, приключения. В романе дело не только в галлюцинациях. Ребята путешествуют по Америке как по огромной выжженной пустыне. Пустыня – после Лета Цветов, после Сан-Франциско 67-го года и Вудстока 69-го. Видят, как происходят чудовищно абсурдные съезды окружных прокуроров по борьбе с наркотиками. Это в стране, которая только что была залита кислотой, спущенной сверху! Герои видят и среднестатистического американца-обывателя, и он им кажется мутантом, муреной, хвостатым чудовищем.
Книга «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» была бестселлером, но экранизировали ее только в 98-м году. Попытки были. Но Томпсон сам решал, кому и как снимать его детище. Продюсер Алекс Кокс, когда дело было на мази, вдруг что-то не то ляпнул про Книгу о Вегасе (так называл свой знаменитый роман Томпсон) и был изгнан из дому на мороз. Не пристрелил, и то слава богу.
(прочитать всю статью можно: http://www.hunterthompson.ru/)
Отредактировано Hohlya (2008-12-11 17:08:34)
Цитата из книги "Пират Голливудского моря"
Последние годы двадцатого века Джонни Депп работал так же много, как и обычно. Но в этот момент в его жизни происходят очень важные перемены и актерская карьера развивается в новом, неожиданном направлении. Его ждал Лас-Вегас, Париж и призрачный городок в Сонной Лощине, однако главным поворотным моментом стала именно поездка в Париж.
Хантер С. Томпсон был из тех людей, которые могли разжечь любопытство Джонни Деппа. Он стал основателем «гонзо-журналистики» - репортажа в свободном стиле, с нестандартной точки зрения, нередко - под воздействием различных наркотических веществ. Томпсон писал в журнал <Роллинг Стоун> в начале семидесятых годов, и рассказ о его путешествии в ЛасВегас стал основой для культового романа <Страх и ненависть в Лас-Вегасе>, опубликованного в 1972 году. В повествовании реальные события, происшедшие с ним во время этой поездки, смешиваются с наркотическими галлюцинациями. Сам Томпсон выступает в романе в роли Рауля Дьюка, который в компании с адвокатом Оскаром Акоста едет в Лас-Вегас, а затем обратно в Беверли-Хиллз. Книга стала своеобразной эпитафией шестидесятым с их культом удовольствий и развлечений.
"Страх и ненависть в Лас Вегасе"
Идея экранизировать знаменитый роман Томпсона уже давно витала в воздухе. Первым серьезную попытку воплотить этот замысел в жизнь предпринял Джек Николсон, чья молодость приходилась на ту же эпоху, что и у самого Томпсона. Однако после провала картины «Где бродит буйвол» (1980), в которой Билл Мюррей сыграл Дьюка, а Питер Бойл - Акоста, в течение последующих десяти лет ни у кого больше не возникало желания экранизировать роман. Режиссер Алекс Кокс, известный своими фильмами «Экспроприатор» и «Сид и Нэнси», был первым, кого привлекли к работе над версией «Страха и ненависти» в 1990 году. Именно он пригласил на съемки в фильме Джонни Деппа и Бенисио Дель Торо, однако потом отказался от дальнейшего участия в проекте из-за разногласий с самим Томпсоном. К тому же Алекс Кокс был против сотрудничества с <Юниверсал Пикчерз>, потому что считал, что крупная киностудия превратит независимую малобюджетную картину в коммерческий блокбастер, мало общего имеющий с книгой.
Джонни Депп был в восторге от предстоящих съемок не только по профессиональным, но и по личным мотивам. «"Страх и ненависть" была моей любимой книгой в детстве, - объясняет он. - Я помню, как читал ее лет в семнадцать и хохотал как сумасшедший. Я был без ума от нее! После этого я прочитал почти все книги Томпсона. Когда мне сказали про будущий фильм по этому роману, я запрыгал от радости».
Депп к тому времени уже был знаком и даже дружил с Томпсоном, который, как и Марлон Бранцо, был одним из его кумиров. Актер бывал у него в гостях в Вуди Крик, а затем пригласил его в Вайпер Рум. Дело было в сентябре 1996 года, после чего у Джонни начались съемки <Храбреца>. Потом Томпсон пригласил его на празднование двадцатипятилетия романа «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», где прилюдно заявил, что не видит в роли Рауля Дьюка никого другого, кроме Джонни Деппа: ни Киану Ривз, ни Джон Кьюсак его не впечатляли.
После ухода Кокса главный герой еще не снятого фильма оказался непосредственно вовлечен в поиски адекватного кандидата на место режиссера. Мы с Трейси Якобс сидели и обсуждали возможные варианты, и тут над пришла в голову мысль: "А пусть это будет Терри Гиллиам!" Гиллиам славился в Голливуде тем, что его фильмы «Бразилия», «Приключения барона Мюнхаузена», «Король-рыбак» постоянно превышали бюджет
и выходили из-под контроля. Тем не менее лучшего режиссера для «Страха и ненависти» найти было просто невозможно.
Я встретился с Хантером утром за чашкой кофе, - рассказывает в интервью журналу "Роллинг Стоун" Гиллиам. - Он сказал: "Запомни, мы были серьезными людьми. Я был серьезным журналистом, а он - серьезным адвокатом. В этой книге описан всего лишь один уик-энд". Именно об этих безумных выходных и собирались снимать кино. Но прежде всего Джонни Деппу предстояло превратиться в Хантера С. Томпсона... или в Рауля Дьюка. «Рауль Дьюк - это на девяносто семь процентов сам Хантер. И я сказал ему: "Мне надо потусоваться с тобой как следует; когда устанешь от меня, просто скажи, и я уйду", - вспоминает Джонни Депп. - Я предупредил его, что мое общество будет не из приятных: я буду задавать ему кучу вопросов и записывать наши разговоры и свои впечатления. Он был крайне терпелив и ни разу не прогнал меня».
«Джонни был просто великолепен, - замечает Терри Гиллиам. - Он был похож на вампира». После встречи с Томпсоном он возвращался в новой одежде с его плеча и новыми историями. Он пытался заполучить саму душу Хантера.
Отредактировано Hohlya (2008-12-11 12:19:55)
Прежде чем предстать перед камерами, Деппу также предстояло пережить и некоторые внешние трансформации. Чтобы походить на Хантера, Джонни налысо побрился. «Первое, что я почувствовал, был ветер, который обдувал мой затылок. Это было очень непривычно. И хотя моя лысина была временной, в период съемок «Страха и ненависти» я себя чувствовал довольно странно. Когда Хантер меня увидел, он был очень недоволен. По его мнению, лысина была недостаточно убедительной, и он решил побрить меня сам. Я полностью доверял ему». Так, с помощью Томпсона Депп превратился в Рауля Дьюка.
Превращение произошло не только с ним. «Это два романтика, - рассказывает Бенисио Дель Торо о центральных персонажах фильма. - Они танцуют в абсолютной тишине под ведомую им одним мелодию. Они напуганы, одиноки и сердиты» .
В книге герой Дель Торо страдает излишней полнотой, так что актеру пришлось поправиться на 35-40 фунтов. Чтобы быть похожим на Акоста, он отпустил волосы и отрастил усы. «Его было не узнать! - восклицает Депп. - Он на самом деле принес себя в жертву и полностью перевоплотился. И он был очень горд своим животиком».
Гиллиам и Тони Грисони всего за восемь дней написали сценарий (правда, до этого над ним как следует поработал Алекс Кокс и его соавтор Тод Дэвиес). Согласно графику работы, относительно низкобюджетный фильм должен был обойтись в 18,5 миллиона долларов. Съемки в течение пятидесяти дней должны были вестись в Лос-Анджелесе, Лас-Вегасе и пустыне Невада.
Как и обоих актеров, Лас-Вегас тоже простояло приукрасить по моде семидесятых, ведь с 1971 года город катастрофически изменился! Съемочной команде пришлось также отправиться в пустыню, чтобы подготовить трассу для мотоциклетных гонок, которые должны были посетить Дьюк и Акоста. В пустыне стояла невыносимая жара, напомнившая Деппу о съемках фильма <Храбрец>. Затем изможденная и выбившаяся из сил команда поехала в Лос-Анджелес, где несколько недель снимала в пригороде и в павильонах голливудской студии <Уорнер>.
Под конец абсолютно у всех, кто работал над фильмом, было ощущение, что они - члены какой-то секты, готовящие очень важное событие. «Никаких денег не хватит, чтобы оплатить тот опыт, который я приобрел во время съемок "Страха и ненависти", - говорит Депп. - Когда я только подписывал контракт, американского финансирования. «Фильм снимался по большей части в Лос-Анджелесе, но это совсем не американское кино, -уверяет Каурисмяки. - Это малобюджетный совместный проект нескольких европейских стран. Мне не особенно понравился Лос-Анджелес. Конечно, это столица кинематографа, но здесь невозможно снята хороший фильм: город просто сумасшедший!» Ничего удивительного, что Каурисмяки быстро нашел общий язык с Деппом - при таких-то взглядах...
Дикое Путешествие Джонни Деппа
"Rolling Stone"
Крис Хит
11 июня 1998 г.
...Они не встречались до Рождества 1995 года. Депп приехал в Аспен, Колорадо, в компании Кейт Мосс и ее матери. Один друг посоветовал им пойти на местную тусовку Томпсона, в таверну "Лесной ручей". "Заходит Хантер, со стрекалами в руках," - вспоминает Депп. "Опасное напряжение, исходящее от него, то нарастает, то затихает. Столб электричества. Можно было увидеть, как оно потрескивает," - смеется Депп. "Его совсем нельзя назвать сплошным разочарованием." Томпсон мало что знал о Деппе. Он видел только один из его фильмов - "Плаксу". "Конечно, я никогда не досматривал до конца," - говорит Томпсон, извиняясь. "Из-за кислоты. Это все равно, что смотреть Оклахому в течение трех лет." Писатель и актер улавливают в этом сходство. "Я помню, как смеялся без остановки," - говорит Депп. "Он мгновенно обращает внимание на ошибки и положительные моменты. Я был с Кейт, и он стал критиковать меня, черт, как будто я бью ее. Кажется, я сказал ему: "Да, я ее сильно бью." Позже вечером компания перешла в дом, который на обороте последней книги Томпсона назван "укреплениями за изгородью". Благополучно пробравшись внутрь, Депп замер в восхищении перед прекрасным никелированным дробовиком на стене. "Я вырос среди ружей," - говорит он. "Мой папа был настоящим фанатиком оружия; я стрелял из пистолета, когда мне было восемь лет." К тому времени на часах было два ночи. "Хантер сказал: пойдем со мной," - говорит Депп. "Роковые слова." Проведя Деппа в кухню, Томпсон предложил использовать пушку. "Он протягивает мне канистру с пропаном - у меня в зубах сигарета - и такую штуку размером со спичечную коробку и говорит: "Привяжи ее к канистре." Я спросил: "Что это такое?", и он ответил: "О, это нитроглицерин." Сигарета мигом полетела в раковину." Они отнесли готовую бомбу на задний двор. "Он знал, что собирается делать," - говорит Депп. "И, черт, я доверял ему. Так или иначе, я знал, что он не собирался меня убивать. Он выжил за все эти годы." Депп попал в мишень с первого раза. "Я выстрелил в эту чертовщину," - говорит он. "Семидесятипятифутовый взрвыв, чудовищный, огромный столп огня."
В 1971 году, во время работы над репортажем для "Роллинг Стоун" об убийстве журналиста из восточной части Лос-Анджелеса и радиопродюсера по имени Рубен Салазар, Хантер С. Томпсон подружился с адвокатом из Чикаго, Оскаром Зета Акостой. Поскольку от Акосты невозможно было отделаться, Томпсон предложил адвокату присоединиться к нему в автомобильной поездке на уикэнд в Лас-Вегас, где он должен был освещать гонку на мотоциклах. Они могли бы сбежать из Лос-Анджелеса, поговорить по дороге, немного расслабиться. Впоследствии скрываясь от преследования и страдая от навязчивой мысли о том, что его жизнь находится в опасности из-за Салазара, Томпсон начал записывать их проделки ради развлечения. Его текущее затруднение и наркотически сумасшедшие обстоятельства поездки одновременно и задали тон его произведения, и были в нем описаны. "Давление. Вот что это было," - говорит Томпсон. "Крайне сильное давление. Это как огонь, который рождает алмазы." Позже он и Акоста (который значился в записках Томпсона под именем Доктора Гонзо) вернулись в Вегас на окружной съезд прокуроров по проблеме наркотиков. На бумаге Томпсон в конечном итоге соединил две поездки в одну.
Первая часть книги "Страх и ненависть в Лас-Вегасе. Дикое путешествие в сердце американской мечты" была напечатана 11 ноября 1971 года в "Роллинг Стоун". Имя автора - а также рассказчика в самой истории - было Рауль Дюк. Томпсон только что согласился освещать президентские выборы 1972 года. "Я был озабочен поездкой в Вашингтон, сменой своего имиджа," - говорит он. "И я подумал, что, возможно, знакомиться вторично с Секретной службой таким образом было нехорошо." (Тем не менее, маскировка была в достаточной степени неосновательной. В колонке редактора Дженна Уэннера Рауль Дюк был представлен читателям как бывший "консультант по оружию нашего спортивного редактора, Хантера С. Томпсона." А когда на следующий год материал был собран в книгу, Томпсон решил, что хочет присвоить себе любую славу, написав: "К черту Секретную службу."
Незадолго до двадцатилетия, после того, как Депп вылетел из старших классов и стал играть в группе, он прочитал "Страх и ненависть в Лас-Вегасе". Эту книгу ему посоветовал брат. "Это была самая скандальная вещь, которую я когда-либо читал," - говорит Депп. "Черт, эти парни были героями. То есть, они должны были ими стать, проходя через все свои приключения." Томпсон всегда хотел превратить "Страх и ненависть" в фильм. "Я написал эту книгу в качестве эксперимента," - вспоминает он. "Пытаясь научиться писать для кино. Но я забыл про внутренние монологи и галлюцинации." Несмотря на это, интерес проявлялся с самого начала. Заинтригован был Джек Николсон, Ларри МакМартри написал сценарий, были идеи у создателя фильмов по имени Клив Эрроусмит. Когда Томпсон поинтересовался, как Эрроусмит собирается снимать ночную кошмарную галлюцинацию, в которой пьющие спортивные репортеры превращаются в аллигаторов, Эрроусмит сказал ему: "Это будет просто: мы просто возьмем живых аллигаторов, накормим их таблетками и пригвоздим их чертовы лапы к бару. А когда они проснутся, мы убьем их." "Таково было настроение семидесятых," - говорит Томпсон. "Все было возможно." Но семидесятые прошли, а фильм так и не был снят.
В марте в одно нью-йоркское утро около семи часов, в период съемок Донни Браско, телефон Деппа зазвонил. Депп вспоминает, как Томпсон сказал: "Послушай, говорят, что собираются делать фильм о Вегасе, что ты думаешь о том, чтобы сыграть меня?" "И я помню, как ответил: "Безусловно". Какое-то время Депп ничего не слышал. Несколько месяцев спустя он предложил, чтобы Томпсон выступил в "Вайпер Рум" - клубе в Лос-Анджелесе, совладельцем которого он является. "Я помню, как он прокалывал на сцене увеличенную фотографию куклы," - говорит Депп. Но фильм не был упомянут. Позже в этом же году Депп получил звонок от своего агента: Алекс Кокс должен был стать режиссером "Страха и ненависти" и хотел видеть Деппа в качестве Рауля Дюка. Депп пожелал убедиться, что Томпсон все еще одобрял его кандидатуру. Я сказал ему: "Даже если я создам всего лишь приближенную копию тебя, ты, возможно, будешь меня ненавидеть до конца своих дней.
роль режиссера была предложена Терри Гиллиаму ("Бразилия", "12 обезьян"). Депп и Гиллиам очень хотели поработать друг с другом. Перед тем, как начать писать что-либо для сценария со своим партнером Тони Грисони, Гиллиам отправился в Лос-Анджелес, чтобы встретиться с Деппом, Томпсоном и Бенисио Дель Торо, который должен был играть персонаж Гонзо-Акосты." Я встретился с Хантером в "Шато Мармонт" примерно в час дня," - говорит Гиллиам. "За ночь до этого он был арестован полицейскими и вытащен из отеля." Дело было связано с огнетушителем. "Он сказал мне: "Ты должен помнить, мы были серьезными людьми. Я был серьезным журналистом, а он - серьезным адвокатом. А эта книга описывает всего лишь один уик-энд". Сделка была заключена, и Гиллиам приступил к работе. Равно как и Полковник. Подошло время для нанесения визитов Томпсону в Колорадо. Если Депп собирался играть Томпсона (или скорее Рауля Дюка, хотя Депп оценивает Дюка, как "Хантера на девяносто семь процентов"), он собирался делать это должным образом: "Я сказал: я должен провести некоторое время с тобой, а когда тебе надоест мое присутствие, просто скажи мне, и я уеду к чертовой матери," - вспоминает Депп. "Я сказал ему, что, возможно, стану чертовой занозой в заднице, потому что буду задавать ему множество вопросов, записывать беседы на пленку и кое-что на бумагу, и я буду похож на чертова полицейского.
Но он никогда не вышвыривал меня, что было хорошо." "Я воспринимал его как работника," говорит Томпсон. Депп подключился к работе, помогая классифицировать и редактировать письма для "Proud Highway" - первого тома переписки Томпсона. "Я знал, что он делает. Если бы он не нравился мне..." - говорит Томпсон, который обычно не заканчивают предложения, которые не нуждаются в концовке. Депп поселился в подвале. "В темнице," - как говорит он сам. "Это маленькая комната с импровизированными книжными полками и огромным количеством пауков, а также небольшим раскладным диваном и этим гигантским бочонком с порохом, о котором мне рассказали после того, как я курил в кровати, в течение, наверное, пяти дней." Депп познал рутину: "Фактически обычный день состоял из пробуждения в восемь-девять утра, просмотра ESPN, спортивных передач или CNN. Дебора [Фуллер - первый помощник и ассистент Томпсона в течение многих лет] готовила завтраки и давала нам витамины. Она святая. В течение первых нескольких часов после пробуждения Хантер был не особенно разговорчив. Но затем мы садились и разговаривали часами. А потом ехали, например, в городок неподалеку и выпивали там, после чего возвращались и говорили до трех, четырех, пяти часов."
Депп все время учился: "Я смотрел на его манеры, на то, как он раскачивался туда-сюда, как он разговаривал, его выражения. Это то, что удивляет в Хантере: как будто вы по большей части смотрите на то, как он думает. Вы можете видеть, как вращаются колеса, и вы видите, как приходит идея. Для меня это действительно было ключом, потому что он думает постоянно. Он очень, очень быстрый, и нет никакого временного затишья." Депп знал, что внизу, под его спальней, располагался архив Хантера С. Томпсона - Комната Войны. Там было все. Но Депп не хотел просить: "Я не хотел быть кошмарным мальчиком-актером, который говорит: "Итак, давай сразу возьмемся за все." Я хотел, чтобы это происходило более естественно."
Депп постепенно начал осознавать, что становится больше похожим на Томпсона. "Как губка," - говорит он. "Которая есть ужасный способ приблизиться к человеческому существу."
Депп переписывал блокноты, записывал на пленку беседы и даже стащил большую часть одежды Томпсона 1971 года. В конце концов, Томпсон позволил ему взять Красную Акулу - машину с откидным верхом, которая показана в фильме - обратно в Лос-Анджелес. Депп покинул "Лесной ручей" в три часа ночи в мороз. Верх машины был откинут, мотор сломан. Томпсон - "Он на самом деле вел себя по-отечески," - говорит Депп - дал ему несколько фонарей и холодильник со всем необходимым к нему. Он слушал портативный приемник - как и Томпсон и Акоста в их путешествии - с песнями, которые Томпсон упоминает в книге.
Прическа. Одежда. Голос. Походка. Действия. И уши. Депп никогда не обсуждал ушной вопрос с Томпсоном, но в течение съемок он носил слуховой аппарат - так, чтобы наушники торчали под нужным углом. "Вдобавок ко всему, от них ужасно больно," - говорит Депп. "Это больно. Не носите ничего за ушами. Не пытайтесь повторить это дома, ребята." В первой сцене "Страха и ненависти", Рауль Дюк - Депп - с энтузиазмом нюхает эфир перед фасадом отеля Лас-Вегаса. "Я сделал это должным образом," - говорит Депп. "Ну, я помню, как Хантер говорил мне, что эфир эквивалентен двадцати трем бутылкам вина, выпитым в один присест, так что, возможно, я выпил немного вина." Конечно, это книга, в которой главные герои отправляются в путь с запасом травки, мескалина, кислоты, кокаина, текилы, Будвайзера, эфира, эмил-нитрата и различных других транквилизаторов, а затем начинают изучение химических реакций, которые происходят в их организме.
Депп и Томпсон постоянно общались по телефону. Депп мог позвонить за разъяснениями: "Как бы он отреагировал на определенную вещь? Что бы он подумал? Где бы он сел в баре?" "Я презираю этих придурочных актеров, которые говорят: "Я был в образе" или "Я стал персонажем" и все в таком духе," - говорит Депп. "Это отвратительно. Это мастурбация на высшем уровне." Но тем не менее: "В этом фильме было что-то такое, что было сильнее меня. Это было познание Хантера. Определенно, я провел с ним слишком много времени, и это взяло надо мной верх." Люди не беспокоились, что ты теряешь самого себя? Он отвечает медленно и тихо: "Ээ, да. Да." Когда бы Депп не встретил людей, которые выясняют, чем он занимался, они всегда задают два вопроса. "Первый," - говорит он. "Действительно удивительный, звучит так: "Ты встречал его?" Эээ, да. Затем они спрашивают: "Он все еще...?" Это все, что они могут спросить. Да, да, все еще. Они должны это знать. Они не должны быть разочарованы. Он живет для многих людей.
Лос-Анджелес, 8 октября 1997. Хантер С. Томпсон приехал в город, чтобы появиться в небольшой роли в фильме. Его попросили быть на съемочной площадке к одиннадцати утра. Сцена с ним должна сниматься вскоре после этого. За пределами Шато Мармонт, с полным льда бокалом Чайвас Регаль в одной руке, Томпсон садится в ожидающий его лимузин. Нас четверо: Томпсон, Дебора, я и Вейн с камерой. Томпсон говорит мне, что он отстранил меня от площадки - "Я сделал это не из подлости", - он ухмыляется - затем он вертит в руках плохо обозначенный выключатель, чтобы откинуть верх машины. "Месть японцев за Хиросиму," - бормочет он. Мы по-дружески болтаем о том, как можно разбить кокос, и как его нога всегда ведет себя в лимузинах ("Возможно, это коммунист, сидящий во мне"), затем он проливает немного своего напитка на штаны. "Аааааа!" - кричит Томпсон на себя. "Чтоб тебя, ты, проклятая безмозглая пьянь!" После этого мы обсуждаем клизмы. Клизмы на уме у Томпсона с тех пор, как он прочитал в "Тайм Мэгэзин" слова Гиллиама о том, что фильм будет "кинематографической клизмой." Он пытается понять, что именно имел ввиду Гиллиам. "Терри," - объявляет Томпсон. "Большой друг клизм." Съемки происходят на одной из неизвестных студий, которыми полон Лос-Анджелес. Гиллиам и Томпсон обсуждают предстоящую игру Томпсона, который появляется в течение мысленного возвращения героя к сцене сумасшедшего употребления ЛСД в стенах клуба "Матрица" в Сан-Франциско в середине шестидесятых. Идея заключается в том, что молодой Томпсон и пожилой Томпсон появятся в одном кадре. "Мне нравится идея заснять одновременно тебя и Джонни," - говорит Гиллиам. Томпсон не соглашается. "Я бы хотел быть запечатленным таким, каким я был в те дни," - говорит он. "Наблюдателем." Он хочет, чтобы его увидели писателем, а не участником. "Я использую слова," - напоминает он Гиллиаму. "Я просто обращаю внимание и ворчу," - говорит Гиллиам. "Более ли менее." Они переходят в трейлер Деппа. Томпсон не садиться до тех пор, пока не находит такое сиденье, на которое может поставить свой стакан. "Мне бы следовало иметь столик на колесиках, прикрепленный к моей талии," - говорит он. Депп показывает сверхъестественный снимок себя в образе Томпсона. "Это похоже на меня," - соглашается Томпсон. "Но это ты, я полагаю. Это пугает." Томпсон подключает Деппа к нашей дискуссии о клизмах. Он снова жалуется на описание Гиллиама. "Я думаю, что под "кинематографической клизмой" он подразумевал водопроводный кран, вставленный в задницу Голливуда," - успокаивает его Депп. "Так что это словно прочистка Голливуда." "О," - произносит Томпсон, откинувшись назад. "Ты первый, кто сказал это. Клизма Новой волны!" Идея нравится ему все больше. "Сначала Голливуд, затем весь мир." Они оба курят "Данхиллс" через пластиковые фильтры, использованием которых славится Томпосон. Позже Томпсон сильно толкает ногой стул, стоящий перед ним, прямо в CD-плеер Деппа. "Не надо," - говорит Дебора. Депп только смеется. "Сегодня я раздражительный," - говорит Томпсон. "Я был с тобой в Сан-Франциско," - смеется Депп. "Это ты еще не раздражительный." Несколько минут спустя... "ООООООООУУУУУУУААААРРРР!!!!!" - Хантер С. Томпсон испускает действительно первобытный вопль. Я полагаю, он подвергается какой-то невообразимой пытке. Чем бы ни могла быть утолена боль, я уверен, это за переделами знаний обычного человека. К счастью, меня окружают эксперты. Дебора оглядывается вокруг, замечает его потерянную пачку сигарет и протягивает ее Томпсону. "Спасибо," - говорит он, как ни в чем не бывало. Совершенно спокойно. Он озорно улыбается. "О," - говорит он. "Болезнь Альцгеймера может настигнуть вас в любой момент." "И не дорого," - говорит Депп. Томпсона подначивают пойти в гардеробную. "Что ты имеешь в виду: "Примерь кое-что"?" - взвывает он. Томпсон показывает на остатки инцидента с напитком в лимузине на своих штанах: "Ты полагаешь, что с этими пятнами спермы на моих штанах что-то не так?" Он снова ударяет по стулу. "Раньше на стульях были подлокотники," - говорит он, выдыхая дым. "Старые добрые времена. Вместо... этого идиотизма!" Томпсон берет небольшой ланч, а затем дополнительно просит кетчуп, лед и газету. Депп ушел спать в другую половину вагона - он чувствует себя отвратительно, у него грипп. Возможно, это способствует изменению настроения Томпсона. По телевизору идет бейсболл. Томпсон заключает пари с Дель Торо и красит губы помадой, не глядя в зеркало. "Хочешь?" - спрашивает он Дель Торо. "Что это, мазалка для пасти?" - спрашивает Дель Торо. Он прекрасно знает. Томпсон кивает и передает ее. Дель Торо мажет помадой свои губы. "Виски?" - спрашивает Томпсон Дель Торо. Сам он делает большой глоток. "Оно обжигает мне горло. Виски было напитком фашистов."
Томпсону становится скучно. Предыдущая сцена затягивается. Ему интересно, не хитрость ли это: не хотят ли они, чтобы он участвовал в сцене пьяным. Он говорит, что не собирается оставаться здесь на вечер. "Мне не платят за это," - говорит Томпсон. Он начинает швырять предметы с огромной скоростью в мусорное ведро в другом конце вагона. Затем хватает тонкий черный фломастер. "Хантер, не надо!" - кричит Дебора. Но, увы, слишком поздно. Он рисует фломастером изогнутые черные усы над верхней губой. Дель Торо сгибается от смеха. "Когда Терри спросит про эти усы," - предлагает он. "Скажи ему, что ты работаешь по системе Станиславского." "Про какие усы?" - спрашивает Томпсон с притворной невинностью. На этот раз мы все смеемся. В то же время назревает достаточное напряжение. Уже вечер. Дебора убирает в вагоне. Томпсон хочет немного побыть один. Депп беспокоится из-за сцены: "Что если Хантер выйдет из себя, сорвет с меня парик, начнет обзываться?" Томпсон сидит в трейлере, слушая снова и снова "Spirit in the Sky", вероятно, видя в этом ключ ко всему. В воздухе витают отрицательные флюиды. "Его разозлило, что я пошел спать", - предполагает Депп. В конце концов, их зовут на съемочную площадку. Томпсон переоделся, а его нарисованные усы смыли. "Женщине понадобилось двадцать минут, чтобы от них избавиться," - сообщает он мне гордо. Депп подходит к Томпсону: "Ты собираешься кричать на меня?" Томпсон кивает и рычит: "Да." Как и следовало ожидать, вскоре они шутят и смеются. Томпсон смотрит на Гиллиама, которого можно видеть готовящимся к дублю перед монитором. "Мы вставим им чертову клизму," - говорит он. Пока Гиллиам готовит сцену Томпсона, Томпсон бомбардирует его отдельными виноградинами с определенного расстояния. ("Что я начал ценить," - говорит Гиллиам позже. "Так это некоторую застенчивость, нервозность и доброту, с которой он устраивает весь этот шум и неистовство.") План таков: Депп (молодой Томпсон) проходит мимо сидящего Хантера (пожилого Томпсона), который сидит за столом с девушкой. Они встречаются взглядом, а затем Депп идет дальше. ("Взгляд Марлоу," - говорит Томпсон с одобрением.) "Просто признай значительность, и Джонни признает ее в ответ," - дает указания Гиллиам. Томпсон говорит Гиллиаму, что хочет увидеть дубль прежде, чем снимется в нем. "Это неправильный кинематограф," - заявляет он. "Что ты представляешь себе?" - терпеливо спрашивает Гиллиам. "Это мое наследие," - объясняет Томпсон. "Я не хочу быть показанным как наемный партнер в танцах. Здесь я также ищу славы, только верной." Они снимают сцену три раза. В первый Депп проходит мимо стола, за которым сидит Томпсон, видит его, отворачивается, идет дальше, а затем на секунду поворачивается обратно. "Вопрошающий взгляд!" - говорит Гиллиам самому себе с удовольствием, но просит Деппа посмотреть на Томпсона только один раз. Во втором дубле больше ничего нет, Томпсону не удается посмотреть на Деппа в ответ на его взгляд. В третьем дубле Депп наклоняется к Томпсону через стол. Томпсон хватает его. (Депп скажет мне, что он пытался спровоцировать какой-то ответ, потому что Томпсон не смотрел на него. Томпсон будет более прозаичен: "Я не уверен, что подразумевал этот наклон. Было ли это просто движение? Или тоска по моему прошлому "я"? Все жизни одинаковы... Живые и мертвые одинаковы. Пытаюсь ли я применить здесь некую метафору или сбить его с пути? Это словно... слепой, дразнящий тупое животное!") "Хорошо," - говорит Гиллиам. Съемочный день окончен. "У нас есть три различных варианта." Мы снова удаляемся в трейлер. "Давайте позвоним в японское консульство," - говорит Томпсон. "Шутки ради. Я собираюсь просить убежища. Я позвонил в "Вайпер Рум" около часа назад и сообщил, что там заложена бомба." (Это, как выяснится позже, правда. Ассистенту Деппа пришлось схватить телефон и сообщить встревоженному персоналу, что им не нужно эвакуироваться.) Депп залезает в свою рубашку и протягивает мне полупрозрачную овальную капсулу, наполненную белым порошком. "Возьми фальшивой кислоты на дорожку," - любезно говорит он.
перевод Ромашки
(всю статью можно прочесть: http://depp-site.narod.ru)
«Гонзо-интервью» с Джонни Деппом, героем Каннского фестиваля и «Страха и ненависти в Лас-Вегасе»
Жак-Андрэ Бонди, журнал Premiere, 1998
Двадцать минут спустя парень в большой кепке на голове приезжает один, тихо входит и начинает представляться каждому из нас. Это он. Ни оравы вокруг, ни наушников. Кинозвезды уже не могут вас очаровать, но вы вынуждены признать, что этот мальчик имеет "ауру" гораздо выше среднего. Прежде всего бросается в глаза какое-то присущее ему особое изящество. Вы могли бы дать ему лет двадцать пять - на десять лет меньше, чем ему есть на самом деле - и только глаза заставляют его выглядеть старше. Вы отмечаете также его тихий голос. Тихий, очень тихий. Он бережет свои слова. Он не говорит ничего сверх необходимого. Возможно, это разговор беспокоит его, но его тон показывает, что это не так. Он просто думает, что сказать, и говорит всегда конкретно, ничего лишнего. Он выглядит очень человечным. И внезапно вы ощущаете, что хотите отпустить его с миром.
Цепь от мотоцикла, торчащая из кармана его бежевых джинсов, и след машинного масла на его руке позволяют вам предположить, что, возможно, ему пришлось ремонтировать один из своих мотоциклов прежде, чем он приехал. Автомобилисты знают, как может бить по нервам ремонт старой развалюхи. Он бросает взгляд на одежду, которую ему предлагают. Визажист видит машинное масло и начинает вытирать. Это его немного раздражает: "Оставьте!", - говорит он. Потом костюмеры дают ему две больших кожаных куртки, бежевую и черную. Он колеблется, надевает их неохотно, и потом объясняет его затруднение: "Нет, так я буду смахивать на... Мэттью МакКонахи!" Все мы еле сдерживаем смех (какие мы подонки, но все равно мы еле сдерживаем смех). Он расслабляется. С ироничным английским юмором он превращает выбор вещей в маленькую клоунаду. Наконец он голосует за черную футболку. Он всегда голосует за черную футболку. Мы поднимаемся на крышу студии, которая служит еще и внешней парковкой. Белый открытый мерседес ждет его для фотосессии. Это и был сюрприз. Даже если ясно, что Джонни не любит фотографироваться, он выполняет инструкции Мишеля очень профессионально. Ему не слишком хочется снимать темные очки. Когда он делает это, солнце бьет ему в глаза, он открывает их на две-три секунды и затем закрывает на десять-двенадцать. Вы должны щелкать камерой в нужный момент.
PREMIERE: Вы знали Терри Гиллиама до съемок?
ДЖОННИ ДЕПП: Не очень. Мы встречались несколько раз. Мы разговаривали друг с другом, но друг друга не знали.
Вы знали, что он был американцем, а не англичанином?
Я знал, что он был экспатриантом.
Вы уже видели его фильмы к тому времени?
Я видел несколько, и они были весьма хороши (Джонни вообще-то нечасто смотрит кино).
Фильмы такого типа вам нравятся?
Он прекрасный режиссер, и с таким человеком я всегда хотел работать.
(В то время, как камера щелкает, я должен лежать на земле и менять позы, чтобы не попасть в кадр. Это забавляет Джонни, и он начинает расслабляться. Он любезно предлагает мне подержать мой диктофон, чтобы запись была получше, и сам останавливает его, когда мы должны прерваться).
А Монти Пайтон?
Я видел это по телевизору, когда был ребенком.
Существует какая-то связь между Монти Пайтоном и "Страхом и ненавистью". Вы согласны?
Да. И там, и там присутствует своего рода свобода. Свобода быть честным и говорить искренне.
Вы знали Хантера Томпсона до того, как вы сыграли его?
Мы иногда встречались. И проводили некоторое время вместе, вдвоем. Я был одним из самых больших его поклонников еще в юности. С тех пор, когда я впервые прочитал его книгу.
И сколько вам было лет, когда вы это прочитали?
Приблизительно 15 или 16.
Экранизация планировалась давно?
Я думаю, этот вопрос возник двадцать пять лет назад, сразу после публикации. Но никто не делал этого прежде. Мне это очень нравится.
Это Гиллиам пришел и предложил это вам?
Нет, я уже был в проекте, когда к нам пришел Терри. Нам с ним повезло, вы сами это сказали!
Какова была ваша реакция, когда вы увидели эти огромные реактивные самолеты, которые, как нам рассказывали, выплевывали и раздували горы пыли, висевшей в воздухе сплошной стеной целыми днями?
Я уже встречался с этим трюком прежде, но не посреди пустыни. Это было очень необычно, сама идея позволить тоннам песка забить ваше горло, да еще на протяжении многих миль вокруг!
Не было ли слишком трудно играть в таких условиях?
Фактически, нет! Это все упрощает: вы думаете только о том, как бы прикрыть рот, потому что ваши легкие полностью пропитаны этой ужасной пылью. И это в течение многих часов, дней, недель.
Терри Гиллиам снимал вас очень специфическим способом.
Да, он использовал большие широкоугольные линзы, и снимал ими на крупных планах, чтобы создать эти странные оптические эффекты. И Николя Пекорини - наш оператор. Он очень, очень хорош. Я обожаю его.
(Кроме "камеры прямо в лицо", Гиллиам и Пекорини прикрепили к объективу прозрачные пластиковые листы, чтобы усилить эффект приема наркотиков. В соответствии со стилем Томпсона, Гиллиам хотел, чтобы Джонни Депп разговаривал в фильме фальцетом).
Как вы работали с вашим фальцетом?
Я сделал запись текста перед съемками. И, поскольку речь должна звучать синхронно, и я должен был знать, когда мне говорить или реагировать, я был в наушниках.
Это была ваша идея, идея Гиллиама или предложение Брандо?
(Легендарная неспособность Брандо запоминать текст вынудила его использовать наушники для подсказки, как он делал на съемках "Храбреца").
Это предложил я. Вместо того, чтобы кто-то стоял за камерой и давал мне отмашку, было бы лучше, если бы я имел свой собственный ритм в ухе.
Вы говорили с Брандо об этом?
Брандо использует эту штуку. Это действительно очень практично. Я узнал это от него, это правда.
Какие еще детали вы будете вспоминать через несколько лет?
(Он смотрит в небо, размышляя над вопросом в течение нескольких минут, и улыбаясь время от времени).
Если честно, я думаю, что я буду помнить каждый день. Это было весело, очень весело... Но и очень трудно.
Как это?
Да, это было очень весело, но и ужасно трудно в то же время. Много работы. За очень короткий срок. Если бы у нас было еще несколько месяцев, мы, вероятно, смогли бы хотя бы спать нормально. Это было очень интенсивно.
Что Вы думаете о неизбежном сравнении вашего фильма с фильмом "Беспечный ездок"?
"Беспечный ездок"? Я не думаю, что эти два фильма сравнимы, нет. "Беспечный ездок" - прекрасный фильм, но он совсем, совсем другой. И потом, он был снят тридцать лет назад.
Книга имеет подзаголовок - "Путешествие в сердце американской мечты". Лас-Вегас был когда-либо частью ваших мечтаний, или вы разделяете мнение Томпсона об этой "дыре"?
(Грустный голос). Лас-Вегас - это очень странное место для каждого, кто... Я на самом деле считаю Лас-Вегас очень грустным городом. Вы можете видеть, как люди тратят там впустую все их состояние, свои страховки, свои пенсии, всаживая последние копейки в эти автоматы, просиживая перед ними до бесконечности.
Вы когда-либо играли там на деньги?
Я играл на деньги только один раз, да. Только чтобы сказать - я сделал это. Это вовсе не было...
Тогда Лас-Вегас - одно из лучших мест в мире, где можно увидеть, как низко два парня могут упасть?
Да!
А сами вы куда пошли бы для этого?
Посмотреть, насколько низко человек может упасть? Я думаю, что это случается каждый день в Голливуде! Нет никакой нужды ехать для этого так далеко! Но Лас-Вегас... В Лас-Вегасе кто-то низко падает каждую секунду (небольшой циничный смешок). Я вообще-то не люблю такие места, где полно людей. У меня от этого клаустрофобия.
В таком случае, вы были довольны, что съемки проходили посреди пустыни?
Пустыня, да, я обожаю пустыню! И потом, замечательная вещь заключалась в том, что я мог взять с собой свой мотоцикл и разъезжать на нем по барханам. Это здорово весело! Вы можете просто убежать от всех в свой выходной, и рассекать по пустыне, далекой и широкой, на каком-нибудь драндулете.
Вы катались, как Томпсон, с каким-нибудь "Адским ангелом", или в одиночку?
Я ездил с другом. У него не Харлей, а Даккети, Триумф или что-то европейское.
Вы знали, что Джармуш делал аудиозапись версии этой книги с Гарри Дином Стэнтоном?
Да. И Гарри Дин был рассказчиком. Гарри Дин появляется у нас фильме тоже.
"Гонзо-журналистика”, Вы знали что-то об этом?
Да.
Вы читали Томпсона в журнале "Rolling Stone"?
Книга была издана в "Rolling Stone" в 1971 году. Мне было восемь! Тогда я этого не читал, нет. Пока нет.
Вы готовили свою роль, живя вместе с ним?
Да. Я провел с ним приблизительно три месяца. Я жил у него; мы вместе селились в гостиницах. Мы очень хорошо провели время в эти три или четыре месяца.
(Над нами летит вертолет. Быстрого взгляда для него достаточно, чтобы понять, что шум забьет запись. Он любезно прекращает говорить и нажимает на кнопку паузы магнитофона. Как только вертолет исчезает, он подносит микрофон ко рту, запускает диктофон и трещит, как вертолет. К сожалению, эта оригинальная музыка транскрипции не поддается).
Это правда, что у Томпсона одна нога короче другой?
У меня нет информации по этому поводу. Но я старался максимально его почувствовать. И я делал все как он.
И пьянки тоже? (Преувеличенным тоном.)
(Очень быстро, как признаются дети). Агааааа... Да, но только немножко.
Он еще любит жутко громкую музыку с усилителями.
Да. Да. Я тоже. Это мы с ним разделяем.
Его любимый напиток...
(Он прерывает). Дикий Турок, большой стакан, много кубиков льда! Я скорее больше люблю... чистый алкоголь.
Что!?
(Большая улыбка, явно гордясь собой). Чистый алкоголь. Это хорошо прочищает мозги. На самом деле мой любимый напиток делают во Франции. Нет, не совсем во Франции, но во Франции его можно найти.
Водка Zubrowska?
(Лучше произносить "Джо-броофка").
Да! (Он произносит это название по-французски: "Herbe de bison"). Это действительно прекрасно. Хотя сейчас я предпочитаю... э-э... Портвейн. Порто. Это французский напиток, да? Или нет?
Скорее нет. В своей книге Томпсон говорит, что он в Лас-Вегасе слонялся с одним чудаком - 150-килограммовым адвокатом с Островов Самоа. Вы встречались с ним?
Его считают мертвым! Его не могут найти с 1974 года.
(Это Оскар Зета Акоста, которого играет Бенисио Дель Торо).
Ваши самые глупые пари?
В Сан-Франциско мы на спор прятались в гостиничном номере в течение пяти дней. Вообще не выходили! Да, пять дней. Только в одной комнате. Да, много сумасшедшего дерьма там происходило...
(Он опять погружается в воспоминания с улыбкой).
Точно так же, как в фильме, я предполагаю?
Да, очень похоже.
Вы хотя бы в сознании проснулись?
Я выжил, скажем так. Я выжил.
Это была часть обучения.
Да. Попытка провести побольше времени с Хантером и изучить его. Попытка украсть его душу. Проникнуться его духом, если можно так сказать.
Как вы показывали в фильме эффект действия наркотиков?
Это не занимало слишком много времени. Атмосферу создают спецэффекты, хотя я тоже должен был показать это. Актер должен реагировать на то, с чем сталкивается его персонаж, перед пустой камерой. Вы должны показать, что перед вами кошмар, на своем лице, своим телом.
И при этом каждому наркотику должна соответствовать своя атмосфера?
Я видел только первую редакцию фильма, достаточно давно. Возможно, Терри так и сделал. Я не знаю. Это на самом деле не в моей компетенции.
Билл Мюррей после того, как он сыграл Томпсона, имел ужасные неприятности, связанные с отказом от его привычек...
Да, у него были большие трудности. У меня тоже! Хантер несмываем! Он похож на вашу болезнь. Он проникает к вам под кожу, пускает корни в вашу кровь и ваш разум. Хантер пропитывает вас. Он часто посещает вас. Его ритм, способ разговора, его язык очень интересны. И трудно избавиться от всего этого после смешения с ним на какое-то время.
И теперь?
Я избавился от этого. Но если бы я мог поговорить с ним снова, я мог бы упасть туда опять во второй раз. Дайте мне только портсигар, мундштук, и я рухну туда моментально. Как только вы въезжаете в Хантера, вы от него уже никогда не освободитесь полностью.
В книге есть сцена разрушения гостиничного номера. А в фильме?
ВСЕ разрушено в фильме. Все.
Вам не надоело, что вам всегда напоминают о том гостиничном номере, который вы разрушили? Разве вы не боитесь, что вам опять это припомнят из-за этой сцены?
Вот ещё! Да, мне это надоело, это смешно! С другой стороны, я развалил бы еще один гостиничный номер, если бы опять почувствовал то же самое! Или что-нибудь еще! Почему нет? Каждый может пройти через это: это вообще людям свойственно, не так ли?
Иришка (перевод с английского)
(все интервью можно прочесть: http://www.johnnydepp.ru)
Терри Гиллиам
родился 22 ноября 1940 года в городе Миннеаполисе, штат Миннесота. Окончил Оксидентал-колледж (Occidental College) в Лос-Анджелесе, где издавал во время учёбы любительский юмористический журнал.
Гиллиам начинал как художник-аниматор и в этом качестве был приглашён работать на одну из британских студий. Очень скоро он завязал тесную дружбу со сценаристом и актёром Джоном Клизом и берётся за концептуальное офомление и анимационные эпизоды в телескетчах знаменитой британской комик-группы «Монти Пайтон» (в которую, кроме Клиза, входили также Терри Джонс, Эрик Айдл, Майкл Пэлин, Нейл Иннес, Грэм Чепмен) Практически все работы «Монти Пайтона» были плодом коллективного творчества — совместно придумывались сценарные ходы, мизансцены, совместной была даже режиссура. Художественная манера Гиллиама в равной мере формировала образ «Монти Пайтона» и формировалась им. Комедийная парадоксальная стилистика группы оказала отчётливое влияние на все последующие работы Гиллиама и, возможно, повлияла на то, что он принял британское гражданство (сохранив при этом американский паспорт).
Первый выход Гиллиама на киноэкран состоялся в киноальманахе «А теперь кое-что совершенно другое» (And Now For Something Completely Different, 1971). В 1975 году Гиллиам выступил как сорежиссёр Терри Джонса при съёмках знаменитой комедии «Монти Пайтон и Священный Грааль», а первой его «сольной» режиссёрской работой стал выдержанный в тех же «питоновских» интонациях фильм «Бармаглот» (1977). Кроме того, Гиллиам приложил руку к другим «питоновским» полнометражным фильмам — «Жизнь Брайана по Монти Пайтону» (Monty Python’s Life of Brian, 1979) и «Смысл жизни по Монти Пайтону» (1983).
Отрыв (хотя и относительный) от скетчевой стилистики «Монти Пайтона» намечается у Гиллиама в фантастической сказке «Бандиты времени» (1981), но настоящий успех пришёл к нему после выхода сатирической антиутопии «Бразилия» (1985), которая мгновенно и прочно вошла в классику мирового кинематографа. В 1988 году Гиллиам выпустил фильм «Приключения барона Мюнхгаузена», а в 1991 году — свой второй бесспорный шедевр: психологическую драму-притчу «Король-рыбак». Следующий фантастический фильм Гиллиама «Двенадцать обезьян» (1995) приобрёл статус культового, но грандиозным событием не стал — как и вышедший вскоре после него философский трагифарс «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» (1998), поставленный по одноимённому роману Хантера Томпсона.
Затем Гиллиам попадает в полосу неудач и несколько его кинопроектов подряд срываются на разных этапах. Сказочно-фантастический «Дефективный детектив» (The Defective Detective) не двинулся дальше сценарного черновика; съёмки философской притчи «Человек, который убил Дон Кихота» (The Man Who Killed Don Quixote) с Джонни Деппом и Жаном Рошфором были прекращены из-за нескольких происшедших подряд несчастных случаев; ещё до начала съёмочного периода Гиллиам из-за разногласий со студией отказался от работы над фильмом «Добрые предзнаменования» (Good Omens) по одноимённому роману Терри Пратчетта и Нила Геймана.
В августе 2005 года все-таки вышел на экраны очередной фильм Гиллиама «Братья Гримм» — фантазия о жуликах, которые прикидываются борцами с нечистью и сталкиваются в деревенской глубинке с настоящей магией. Картина, явившаяся компромиссом между режиссёром и продюсерами, не имела успеха ни у поклонников творчества Гиллиама, ни у рядовых зрителей и провалилась в прокате.
В сентябре 2005 года на фестивале в Торонто состоялась мировая премьера ещё одного фильма Гиллиама «Страна приливов» по мотивам одноимённого романа Митча Каллина. Эта картина является на сегодняшний день самой радикальной работой режиссёра. Содержащиеся в ней сцены с некро- и педофильским подтекстом вызвали возмущение большинства критиков, однако это не помешало «Стране приливов» получить приз ФИПРЕССИ на международном кинофестивале в Сан-Себастьяне. Общее мнение, как сторонников, так и противников этой ленты, можно выразить одним словом: «Unreleasable». В большинстве стран фильм был выпущен сразу на DVD или прошёл малым экраном.
В феврале 2007 года появились сообщения о том, что Гиллиам готовится к съёмкам фильма по собственному сценарию, написанному с постоянным соавтором Чарлзом Маккеуном.[1] Съёмки фильма под рабочим названием «Воображариум доктора Парнаса» (The Imaginarium Of Dr. Parnassus) начались в декабре. В феврале 2008 года Гиллиам собирался продолжить съёмки, однако их пришлось отложить в связи с гибелью исполнителя главной роли, актёра Хита Леджера. В середине февраля появились сообщения[2], что роль Леджера в знак уважения к его памяти согласились сыграть сразу три известных актёра — Джонни Депп, Джуд Лоу и Колин Фаррелл. Действие фильма разворачивается в нескольких реальностях, в которых персонаж Леджера может иметь разные физические воплощения. Леджер успел сделать всю часть роли, относящуюся к современному Лондону, остальные актёры сыграют воплощения его персонажа в воображаемых мирах
Здесь можно скачать удаленные сцены:
http://www.youtube.com/watch?v=dTD1NDHjM0w
http://www.youtube.com/watch?v=f40Ye9CfgFo
Джонни намыливает Рикмана и хихикает, подлец, а у Рикмана от страха там зуб на зуб не попадает
Джонатан Фрид, актер, игра которого в сериале Темные Тени так взволновала Джонни, что спустя почти сорок лет, он решается играть тот же образ.
А это Джонатан Фрид сейчас
адрес его сайта: http://jonathanfrid.com/
Сценарий для проекта Тима уже написан Джоном Аугустом (John August)
До этого молодой сценарист (1971 г.р.)работал с Тимом 3 раза. !Труп невесты Тима Бертона", "Чарли и шоколадная фабрика", "Крупная рыба".
Джон родился в Болдер, Колорадо, США, в 2004 году получил приз Британской академии за лучший адаптированный сценарий ("Крупная рыба").
Отредактировано Hohlya (2008-12-15 15:45:50)
Что ж, Джон Огест написал сценарии для совершенно культовых вещей. Причем две из них, ТН и БР - это очень личные, почти биографичные для Тима вещи. Напрашивается вывод, что Тени будут тоже очень личным проектом для Тима.
http://djsonic.dmitrov.ru/?dir=&dow … y_depp.mp3
Замечательная песенка о любви к Джонни. Меня очень прикалывает! Поставила себе на звонок мобильного.
Поет какая-то Эми Энн. Специализируется по стебным текстам. Вот текст:
Johnny Depp, you're deep
I'd like to watch you when you sleep
And smell the shirt in which you slept
Johnny Depp
Johnny Depp, you're hip
I'd like to bite your lower lip
And scrunch your Edward Scissor-hair
Johnny bear
You've got tattoos, one said "Winona", I know
But you broke up with her, and now it just says
"Wino"
Johnny Depp, you're cruel
You're the harbinger of drool
Mow my lawn without a shirt
Johnny dirt
John A, John B, John C, John D, John EEEEEEE
Well, you like girls with foreign accents, tiny
waists,
I'm not a waif, but I could love you more than you
would
Probably deserve...
Johnny Depp, you're the bomb
If you'd come to meet my mom
I'd cry a single, salty tear
Johnny dear
John A, John B, John C, John D, John EEEEEE
О, я слышала эту песню. прикольная.
Про красоту Джонни.
цитата из интервью Джонни Депп: "Я никогда не хотел быть звездой",
Ab Van Ieperen, VRIJ NEDERLAND, 19.05.2001
(взято:http://www.johnnydepp.ru)
- Насколько я понял, Вы не считаете, что симпатичная внешность является чем-то важным.
- Вы знаете, кто такой Серж Гинзбур? Конечно, знаете. Ванесса делала с ним свой второй альбом. Хороший музыкант и поэт-песенник, у него всегда были красивые женщины – Бриджит Бардо, Катрин Денев, Джейн Биркин. На протяжении всей его жизни пресса писала о нем: хороший певец, хороший актер, но, Боже, как он уродлив! Это беспокоило его, но сейчас он сказал: хорошо, это правда, но лучше быть уродом, чем красавцем, который превращается в урода. Рано или поздно все мы состаримся, и если Вы связываете свое благополучие со своей внешностью, Вы ошибаетесь заранее. Если бы у меня был выбор, я предпочел бы, чтобы моя голова была муляжом, который я мог бы снимать в конце каждого съемочного дня.
Когда я снимался в этом проклятом сериале, я видел свое лицо на обложке каждого журнала, и я заметил, что это не принесло мне ничего хорошего. Это была моя собственная ошибка: я поверил чужим словам и неосмотрительно поставил свою подпись под контрактом, не понимая, что, сделав это, я перечеркну все возможности для самостоятельных действий и решений на несколько лет. Я был не актером, а товаром, типажом. Есть люди, которые могут справиться с тем, чтобы быть раскрученной звездой, я уважаю их за это. Они думают: если я буду регулярно играть в коммерческих фильмах, отрабатывая свой брэнд, я смогу играть роли, в которые я действительно верю. Или: пока я звезда, они платят мне приличные суммы. Когда я им надоем, я смогу жить так, как хочу. Но меня это не мотивирует. У меня аллергия на трафаретное кино. Если я должен произносить слова, которые много других персонажей повторяли до меня много раз, я заболеваю.
Телевидение - это на сто процентов конвейерное производство, вы не растете, вы ничему не учитесь. Единственная вещь, которую я там узнал, состояла в том, что я не могу так жить, и единственная проблема была в том, как долго я смогу это вынести. Я никогда не хотел быть звездой, и, начиная с 1988 года, я не смотрел на обложки журналов. Я не хочу знать, кто и что думает обо мне, какой фильм был блокбастером месяца, кто получил Оскар или кто должен был получить его. С самого первого момента, когда я начал играть, я хотел быть характерным актером. Чтобы играть роль, Вы должны любить этот характер.
О, я слышала эту песню. прикольная.
Ага)))))) Я бы тоже теоретически не прочь понюхать рубашку, в которой спал Депп)))
Я никогда не хотел быть звездой, и, начиная с 1988 года, я не смотрел на обложки журналов. Я не хочу знать, кто и что думает обо мне, какой фильм был блокбастером месяца, кто получил Оскар или кто должен был получить его. С самого первого момента, когда я начал играть, я хотел быть характерным актером. Чтобы играть роль, Вы должны любить этот характер.
Это было раньше. А когда его самого номинировали на Оскар, особенно за Суини Тодда, ему было далеко, ДАЛЕКО, ОЧЕНЬ ДАЛЕКО не плевать, кто его получит. Ведь Оскар - это не только тупые коммерческие брендовые штучки. Все та-а-а-ак относительно)))
В преддверии рассказа о следующем фильме с участием Джонни Деппа "Девятые врата", цитата из книги Брайна Робба "Пират Голливудского моря"
Ванесса Паради была Лолитой французской поп-сцены, ее обожали на родине, абсолютно не знали в США и ассоциирова¬ли только с одной песней — "Jое lе taxi" (1987) — в Великобритании. Ее отец Андре был дизайнером интерьеров, а мать Корина — домохозяйкой. Новая волна успеха обрушилась на Ванессу в 1991 году, когда она стала лицом рекламной компании «Шанель», на плакатах которой предстала в образе пташки в золоченой клетке. Потом она начала встречаться с рок-звездой Ленни Кравицем, который продюсировал один из ее альбомов.
Ванесса также пробовала себя на актерском поприще и снялась в нескольких французских фильмах.
Однажды июньским вечером 1998 года Джонни Депп повстречал ее в компании своих друзей в баре отеля Костес. Депп, Полански и еще несколько человек из съемочной группы «Девятых врат» вместе ужинали. Джонни и понятия не имел, что Ванесса Паради пробовалась на роль в фильме, и котором он сейчас снимался, но не прошла кастинг. Будучи довольно стеснительным, Депп попросил одного из своих сотрапезников пригласить Паради за их столик «Она говорила, что заметила его сразу же, как вошла в бар, — утверждает биограф Ванессы Ален Грассет. — Они обменялись несколькими долгими взглядами. Когда он пригласил ее за их столик, то предложил ей сесть рядом с собой, и она, нисколько не раздумывая, приняла приглашение. Несколько часов спустя, когда все уже закончили ужин и разошлись, Ванесса и Депп все еще продолжали разговаривать. Когда спустилась ночь, Депп вспомнил, что утром его ждут ранние съемки, и попрощался, поцеловав новую знакомую в щеку.
Однако Паради вспоминает, что их отношения с самого начала были не такими уж простыми. «Джонни вовсе не пытался за мной приударить, когда мы впервые встретились в том баре. Какое-то время мы просто старались лучше узнать друг друга, — замечает она. Дело в том, что тогда Депп еще не порвал окончательно с Кейт Мосс. — Мы часто встречались, но всегда в компании других людей. Мне бы не хотелось, чтобы мой ребенок потом читал желтые газеты и думал, что появился на свет в результате случайной связи. Мы не планировали детей в том смысле, чтобы решить: "А сейчас мы заведем ребенка!" и тут же приступить к делу. Мы просто сказали друг другу, что хотим детей. Делать детей — это гораздо прекраснее, чем снимать фильмы или записывать альбомы!»
Депп рассказал о начале их отношений в интервью французскому журналу «Студия»: «Когда я работал на съемках фильма "Девятые врата", мы виделись каждый день и каждый вечер. Мы не могли долго находиться в разлуке, нас было не оторвать друг от друга...» К концу месяца Депп переехал в новую съемную квартиру на Монмартре, чтобы быть поближе к Паради.
Не прошло и трех месяцев, как Ванесса поняла, что ждет ребенка, и Джонни Депп встретился наконец лицом к лицу со своей давней мечтой завести семью. И хотя это была незапланированная беременность, Ванесса и Джонни решили соединить свои судьбы. До рождения ребенка пара переехала в пригород Парижа к родителям Паради. Впрочем, некоторым журналистам их союз не казался заключенным на небесах. В январе 1999 года Джонни Депп был замечен в Лондоне в ресторане вместе с Кейт Мосс. В то время он работал над фильмом <Сонная Лощина>. Кейт Мосс только вышла из реабилитационного центра, где лечилась от наркозависимости, и журналисты сразу же написали но всех газетах о треугольнике <Паради - Депп -Мосс>. В другой раз Деппа видели в клубе в сопровождении восемнадцатилетней Кристины Риччи, которая играла с ним в фильмах <Страх и ненависть в Лас-Вегасе> и <Сонная Лощина» (а в будущем примет участие в картине «Человек, который плакал»). Что касается Риччи, она была отнюдь не против, чтобы ее имя появилось рядом с именем звезды. «Я была довольна, ведь это был первый скандал в моей жизни! И если уж тебе суждено попасть в желтую прессу, то пусть это случится по вине Джонни Деппа!»
Эта история снова заставила актера задуматься о своих обязательствах по отношению к Паради и их будущему ребенку. Когда однажды его спросили, заставляет ли беременность Ванессы испытывать его чувство вины и потому оставаться с ней, он взорвался. «Это полнейшая чушь, - отрезал он. - В моей жизни не бывает ситуаций, когда кто-то влияет на мое решение. Чувство вины или попытка давить на меня и шантажировать подобным образом никогда не приведут к желаемому результату, это не имеет ничего общего с теми чувствами, которые должен испытывать отец ребенка. И я никогда не буду так вести себя по отношению к женщине, которую люблю и от которой жду малыша».
Депп и Паради, Депп и Париж - казалось, они созданы друг для друга. Однажды поселившись здесь, Джонни дышал тут гораздо свободнее, чем в Лос-Анджелесе или Лондоне.
Французское законодательство о праве человека на личную жизнь первое время сдерживало журналистов. Депп наслаждался культурой и архитектурой Парижа. Он вновь оглядывался на свое прошлое, на долгий путь от телевизионной звезды-однодневки до серьезного актера. «Здесь, в Париже, люди гораздо проще относятся к жизни, - замечает он. - Европейцы ценят искусство ради искусства. И фильмы здесь рассказывают о людях - в Америке же все фильмы о пришельцах с Марса. Здесь никому нет до меня дела. Здесь не важно, что меня зовут Джонни Депп и что я снимаюсь в кино, и это здорово».
Актер восхищайся Францией, а французы ликовали, заполучив Деппа. В апреле 1999 года, закончив работу над картиной Сонная Лощина, он вернулся в Париж, где ему вручили премию <Сезар> (французский аналог Оскара) за достижения в области кинематографа. На церемонии Деппа представил Роман Полански, в то время как смущенный актер только и смог произнести: «Вот это да! Мерси!»
«Я испытывал смешанные чувства, - делится Депп своими ощущениями после вручения этой награды. - Меня на самом деле застали врасплох. Мне кажется, такую премию можно получить, когда уже собрался помирать, когда все вокруг ценят твои достижения, но не ждут ничего нового. У меня было такое чувство, как будто где-то кто-то знает обо мне больше, чем я сам, что я получу <Сезар> и на следующий день все закончится! Но я был искренне тронут, потому что не очень-то избалован наградами. Однако я боялся, что меня хватит паралич сразу после того, как мне ее вручат».
текст взят: http://www.johnnydeppfan.ru
Завершив работу над Храбрецом, Джонни Депп пришел к мысли, что ему пора принять участие в настоящем коммерческом фильме. Во-первых, чтобы пополнить свой банковский счет, а во-вторых, чтобы повысить свой рейтинг. Он дал согласие на роль в фильме "Жена астронавта", поскольку эта картина идеально подходила для выполнения обоих условий.
Центральной темой фильма является вопрос, который всегда волновал Джонни. Можем ли мы быть уверены в том, что человек, которого мы любим, - именно тот, в кого мы влюбились? И можем ли мы быть уверены в себе самом?
Спенсера и его жену Джиллиан Армакост (Шарлиз Терон) все считали одной из самых благополучных пар. Да так оно, в принципе, и было. А после этого злополучного полета Джиллиан начала замечать в муже легкие изменения характера. Она, к примеру, не могла понять, как Спенсер мог бросит летать и уйти со службы после этого неординарного полета.
Раньше он всегда ей говорил, что его даже похоронят в небе, и вдруг, они этот переезд в Нью-Йорк, где Спенсер устраивается в компанию, строящую военные истребители, и посвящает себя бизнесу. К тому же, некогда боготворивший Джиллиан, он становится каким-то отдаленным и злобным. А тут ещё внезапная смерть Алекса Штрека на одной из вечеринок, после чего кончает с собой и его жена Натали (Донна Мерфи). Лучшая подруга Джиллиан, она как-то рассказала, что Алекс также стал отстраненным, да к тому же втайне от неё он почему-то каждую ночь разговаривает с радиоприемником. И вот она кончает с собой, засунув этот самый радиоприемник, включенный в электрическую розетку, в ванну. В общем, для Джиллиан закончилась благополучная жизнь: она никак не может привыкнуть к большому городу, её не прельщают чопорные светские рауты, куда их часто приглашают с мужем, тест на беременность дал положительный результат, а УЗИ определило – у неё будет двойня.
Понимание происходящего приходит к Джиллиан после того, как с ней встретился недавно уволенный со службы представитель НАСА Шерман Риз (Джо Мортон), который представил ей неопровержимые доказательства – видеоматериалы, анализ голоса, фотографии, результаты тестов – того, что её муж, как и покойный капитан Штрек, после тех злосчастных двух минут в открытом космосе, претерпели некоторые изменения. Но фактом, который буквально ошеломил женщину, оказалось то, что покончившая самоубийством Натали, оказывается, была беременной двойней. И она знала об этом. Какие же из ряда вон выходящие мотивы могли толкнуть беременную женщину на самоубийство и убийство своих детей, хотя ещё и не рождённых? Джиллиан стала анализировать и сопоставлять факты, данные ей Ривзом, и постепенно приходит к фантастическому выводу – в теле её мужа ныне находится какая-то инопланетная сущность, прибывшая в нашу систему в качестве радиоволны или другим способом. Так что как Спенсер, так и дети в её чреве, уже не люди в полном смысле этого слова. Их сознание есть «Я» нечеловеческого характера.
С помощью редкого лекарственного средства, Джиллиан пытается сделать себе выкидыш, но муж мешает этому, пытаясь всеми силами сохранить детей. Она уже знает, что Спенсер Армакост или то, что находится в его теле, убило её сестру Нэн (Клеа Дюваль)
и уничтожить его можно только хитростью. Развязка наступает, когда она пытается покончить с собой тем же самым способом, что и её подруга Натали. Спенсер пытается забрать у неё включенное радио, оказывается под струей воды в ванной комнате, и тогда сидящая на краю ванны Джиллиан поднимает ноги и бросает ненавистное радио в лужу на полу. Она достигла своего, но смерть её мужа не решила проблему. Находившаяся в нём бестелесная инопланетная тварь «перепрыгнула» в тело самой Джиллиан.
Цитата из книги "Пират Голливудского Моря":
«Я хотел, чтобы до самого конца зритель не догадывался о развязке, - рассказывает режиссер фильма Рэнд Рэвич, снявший в 1995 году картину "Кэндимен-2: прощание с плотью". -Вы погружаетесь в кошмары Джилиан, которая чувствует, как в ее жизнь проникает какая-то внешняя сила. К тому же она беременна. И все ее страхи сконцентрированы на одном человеке - ее муже».
Рэвичу не пришлось долго ломать голову над тем, кого пригласить для исполнения роли астронавта. «Я всегда считал Джонни Деппа лучшим актером поколения. Я был уверен, что ему удастся привнести в историю Спенсера очень важное качество: искренность».
Продюсер фильма Марк Джонсон разделял мнение своего партнера. «Классическая, очень американская внешность Джонни Деппа сочетается в нем с загадочным взглядом. Он идеально подходил для того, чтобы сыграть героя нашего фильма, и ему удалось блестяще передать всю зыбкость и иллюзорность наших знаний о другом человеке, который может оказаться вовсе не тем, за кого себя выдает».
Когда Джонни Депп искал коммерческий проект, который был бы ему интересен, то его выбор основывался не только на материальных соображениях. Роль в «Жене астронавта» привлекла его еще и потому, что здесь ему предстояло сыграть злодея. «Мне понравился этот персонаж: национальный американский герой, который слетел с катушек, - рассказывает Депп. -Дело не в том, что именно произошло с ним в открытом космосе. Главное, что этот случай заставил его задуматься и понять, кто же он есть на самом деле. И оказывается, что он не просто воплощение типичного американца с белозубой улыбкой и блестящими на солнце волосами, - он злодей. Он хочет себе нравиться, но, по мере того как он открывает в себе новые черты, он осознает, что это невозможно. У меня этот человек вызывал только отвращение».
Шарлиз Терон была рада работать на одной съемочной площадке с Деппом, однако она по-своему понимала образ Спенсера. «Это человек, который воплотил в жизнь свою мечту стать астронавтом. Его привлекала в этой профессии встреча с неизведанным. Но потом он превращается в настоящего монстра, и все ваши представления об этом персонаже оказываются разбитыми вдребезги. Джонни очень профессионально и вдохновенно справился с этой ролью, во время работы на него было просто приятно смотреть!»
Отредактировано Hohlya (2008-12-25 11:45:15)
Шарлиз Терон (Charlize Theron) родилась 7 августа 1975 года в небольшом городке Бенони на юге Африки, в 25 километрах от Йоханнесбурга.
Ее родители владели небольшой фермой, а также компаний по строительству дорог. Перспектива заниматься разведением коров не очень то радовала маленькую Шарлиз, и она решила сделать все возможное, чтобы избежать этой участи - в 6 лет начав заниматься танцами, через некоторое время она стала всерьез подумывать о профессиональной карьере в области балета - в возрасте 13 лет Терон перевели в балетную школу в Йоханнесбурге, что открывало перед ней большие горизонты.
Победив в 16 лет на конкурсе моделей, участвовать в котором она решила по совету матери, Терон решила сменить на время сферу своей деятельности и отправилась в Италию, чтобы принять участие в проходящем на острове Капри международном конкурсе моделей. Однако уже через год Шарлиз поняла, что не хочет, чтобы ее воспринимали только как симпатичную пустышку и решила вернуться к своей первой страсти - балету, поступив в престижную танцевальную школу в Нью-Йорке. Но ее мечтам не суждено было сбыться - травма колена положила конец ее балетной карьере, лишив Шарлиз самого главного в ее жизни.
Не имея возможности заниматься любимым делом, подавленная Шарлиз Терон отправилась в Голливуд. Ее заметили там совершенно случайно - однажды, когда банковский служащий отказался выдать ей деньги, она закатила ему "сцену", свидетелем которой стал агент, занимающийся талантами (открывший в свое время также Рене Руссо и Джона Харта). Не имея никаких других вариантов, и без гроша в кармане, Шарлиз ничего не оставалось, как согласиться с предложением начать актерскую карьеру. Для начала ей, правда, пришлось на протяжении некоторого времени исправлять свой Южно-африканский акцент, но вскоре она уже получила свою первую работу – эпизодическую бессловную роль длинной в несколько секунд в «Детях Кукурузы 3», где она сыграла одну из мамаш в парке. Далее последовали "Два дня в долине" /2 Days in the Valley/, после чего Шарлиз приняла участие в прослушивании на роль в новом фильм Тома Хэнкса (его режиссерском дебюте) "То, что ты делаешь!" /That Thing You Do!/ и была выбрана им из числа прочих претенденток - и хотя тогда ей досталась лишь небольшая роль, это уже было хорошим стартом.
Снявшись в судебной ленте "Процесс и ошибка" /Trial and Error/, Шарлиз наконец-то приблизилась к первому эшелону звезд – ей предложили одну из главных ролей в «Адвокате Дьявола» - ее имя стояло на афише рядом с самим Аль Пачино и Киану Ривзом.
• Свое имя Шарлиз получила благодаря отцу, она была названа в его честь.
• Когда актрисе было 15 лет, её мать застрелила отца. Суд оправдал Герду Терон, прийдя к выводу, что это была самооборона. Сама актриса долго скрывала этот факт.
• У Шарлиз есть две татуировки (рыбка возле щиколотки и цветок на ступне).
• Шарлиз проходила кастинг на главную роль в фильме «Шоу гелз».
• Ради участия в фильме «Сладкий ноябрь», Шарлиз отказалась от главной роли в «Перл Харборе».
• В детстве Шарлиз хотела стать журналистом.
• Бросила курить с помощью гипноза.
• 29 сентября 2005 года Шарлиз Терон была удостоена звезды на голливудской Аллее Славы.
• Любимый актер Шарлиз - Том Хэнкс.
Вы здесь » Burtonland.ru » Burtonland.ru: Tim Burton & Johnny Depp Works » Джонни - работы и жизнь - Johnny general discussion (закончена/ended)