Привет, Helena. Не надо убиваться горем! Надеюсь, новое наполнение тем о Джонни Деппе и Тиме Бёртоне будет интересным и привлечет Ваше внимание не меньше предыдущего.

Джон Уотерс

Американский режиссер Джон Уотерс, непревзойденный маргинальный гений, уважаемый и куда более респектабельными коллегами по профессии, родился 29 апеля 1946 года в городе Балтимор, штат Мэриленд. На всю жизнь Джон сохранил привзянность и любовь к своему родному городу; реальные урбанистические пейзажи служат ему постоянной и неизменной декорацией, а жители Балтимора считают Уотреса своей главной гордостью.

Отредактировано Hohlya (2008-09-17 18:28:34)

Первые опыты Уотреса на 8 и 16-миллиметровой пленке датированы серединой 60-х. Уже тогда он сдружился с людьми, ставишими своего рода "бандой Уотерса" - постоянными соратниками по воплощению в жизнь самых диких и безрассудных фантазий. Мэри Вивиан Пирс, Дэвид Локари, Минк Стоул, Эдит Мэсси и, конечно же, великий трансвестит Дивайн путешествовали из одного фильма Уотерса в другой. Настоящей бомбой стала лента 1972 года "Розовые фламинго", живописавшая кровавое соперничество между Дивайном и злобными супругами Марбл (Дэвид Локари и Минк Стоул) за право быть "самыми отвратительными людьми планеты". Грубейшие низкопробные гэги - не зря Уотерса каждый второй именуте "королем кича" - не заслонили ни ехидной пародии на расцветавшее тогда независимое кино, ни ироничных отсылок к сильно повлиявшему на Уотерса Энди Уорхолу. (В вышедшем в 2000 году в гениальном безобразии "Безумный Сесил Б." группа одержимых идеей безбюджетного кино любителей-"перфорашек" возносит молитвы именно "святому" Энди). Венцом же "Розовых фламинго" стал эпизод, в котором Дивайн поедает собачьи экскрименты. Спустя много лет Уотерс не без горечи шутил: "Я хотел снять сиквел "Розовых фламинго", в котором бы собака поедала дерьмо Дивайна, но его смерть не позволила мне этого".

"Кошмарное существование" (1977) - тошнотворная чернейшая комедия, выворачивающая наизнанку традиционные сказочные мотивы. Богатая домохозяйка (ее роль сыграла Лиз Реней, жизнь которой вполне достойна самостоятельного фильма - дочка религиозных самодуров когда-то смылась из дома, чтобы участвовать в конкурсе двойников Мэрилин Монро, стала любовницей гангстера и три года провела за решеткой, а после освобождения открыла в себе талант стриптизерши) на пару с жирной чернокожей служанкой случайно убивают мужа героини и прячутся от полиции в вымышленном городе Мортвилле, прибежище преступников и бродяг, управляемом жестокой и похотливой королевой Карлоттой. По иронии судьбы, в "наоборотном" фильме Уотерса современное общество выглядит достовернее, чем в иных социально реалистических обличениях.

Честно говоря, удивительно, что Джеймс Остенберг дожил до таких лет. Двадцать шесть лет назад он ползал на коленях по мотелю «Рендодо», пытаясь втянуть в себя полоски белого порошка с мраморного пола. В конце 1970-х Дэвид Боуи, единственный, кто продолжал поддерживать с ним отношения, решился помочь ему освободиться от наркозависимости, и, по сути, спас жизнь.
Этой весной Игги Попу исполняется 61, и он все еще полон сил и востребован. Чего только стоило его недавнее выступление на одной сцене с Мадонной, когда зал просто взвыл, не желая отпускать звезду! Он с радостью дает интервью, добродушно отвечая на повторяющиеся вопросы журналистов. Ему есть что рассказать, есть чем заинтересовать и что вспомнить о каждом из своих десятков.

Самоидентификация.
Разрушенные надежды — приобретенный опыт…
В Чикаго Игги открывает для себя много нового. Он не тяготился состоянием здоровья, хотя с детства страдал астмой, и даже цветочная пыльца могла вызвать приступ удушья. В Чикаго он жил с друзьями в полуподвальном помещении загородного дома. День переходил в ночь, месяцы безвылазных репетиций сливались в годы. Друзья настырно пытались научить пай-мальчика хотя бы курить. И научили. К своему удивлению, Игги не задыхался от сигаретного дыма, как от запаха цветов. А потом были девушки… По словам Игги, до 20 он не хотел иметь подружку, после 20 его желание никто не учитывал. Девушки сами вешались на него гроздьями.
Основав группу The Stooges (по-английски «Марионетки»), Игги Поп открывает новые грани «сценического мастерства». Как-то раз он бросил в зал бутылку, и стекло порезало руку стоящей девушке. Та закричала и подняла окровавленное запястье вверх, перед всем залом. На следующий день в газете написали: «Поп бросается бутылками — верните Элвиса». Эта статья сделала The Stooges великолепную рекламу. С тех пор кровь на концертах Игги стала привычным явлением.
Когда к The Stooges, наконец, пришла слава, ребята были на исходе. Они не могли больше продолжать работу. Игги вспоминает, что ему постоянно приходилось дисциплинировать участников. Все они были молоды, беззаботны и пьяны. После дозы уходили в астрал, переставали работать. А он, напротив, «пахал», как сверхчеловек. Музыка провела его через все круги ада, сделала из него того, кем он есть. Плохого или хорошего, но Игги.

Самоидентификация.
Разрушенные надежды — приобретенный опыт…
В Чикаго Игги открывает для себя много нового. Он не тяготился состоянием здоровья, хотя с детства страдал астмой, и даже цветочная пыльца могла вызвать приступ удушья. В Чикаго он жил с друзьями в полуподвальном помещении загородного дома. День переходил в ночь, месяцы безвылазных репетиций сливались в годы. Друзья настырно пытались научить пай-мальчика хотя бы курить. И научили. К своему удивлению, Игги не задыхался от сигаретного дыма, как от запаха цветов. А потом были девушки… По словам Игги, до 20 он не хотел иметь подружку, после 20 его желание никто не учитывал. Девушки сами вешались на него гроздьями.
Основав группу The Stooges (по-английски «Марионетки»), Игги Поп открывает новые грани «сценического мастерства». Как-то раз он бросил в зал бутылку, и стекло порезало руку стоящей девушке. Та закричала и подняла окровавленное запястье вверх, перед всем залом. На следующий день в газете написали: «Поп бросается бутылками — верните Элвиса». Эта статья сделала The Stooges великолепную рекламу. С тех пор кровь на концертах Игги стала привычным явлением.
Когда к The Stooges, наконец, пришла слава, ребята были на исходе. Они не могли больше продолжать работу. Игги вспоминает, что ему постоянно приходилось дисциплинировать участников. Все они были молоды, беззаботны и пьяны. После дозы уходили в астрал, переставали работать. А он, напротив, «пахал», как сверхчеловек. Музыка провела его через все круги ада, сделала из него того, кем он есть. Плохого или хорошего, но Игги.

Отредактировано Hohlya (2008-09-18 13:45:01)

После 40
Ни один из последующих альбомов не вернул Игги Попу славы 70-х. Диско и евро-дэнс оттеснили агрессию рока на задний план. В 90-х он перезаписывает некоторые свои хиты, продает их рекламщикам, пишет саунд-треки к фильмам и пускается в турне. Его последним рывком стал концерт в Париже на сцене зала Olympique. За полтора часа Игги ни разу не попал в такт музыки, минут десять ходил по сцене без штанов, истязал себя до крови шнуром от микрофона, разбил электрогитару, а потом просто ушел со сцены, продолжая мурлыкать очередную песню из-за кулис. После 1991 года никто его уже не увидит в таком состоянии. Видимо, этот концерт стал своеобразным прощанием с затянувшейся эпохой секса, наркотиков и рок-н-ролла.
Все больше образ «блаженного дурачка» оттесняется имиджем человека практичного и здравомыслящего, со своими страхами и надеждами. «Пять минут в моей компании достаточно, чтобы понять: я не соответствую мифу, который обо мне сочинили», — говорит он.
В 1998 Игги Поп покинул Нью-Йорк ради тихого райского местечка в южной Флориде. У него великолепный дом в средиземноморском стиле. Вот только с соседями не сложилось. Район полон кубинцев-эмигрантов и афроамериканцев, которые едва ли представляют себе, что такое частная собственность. Поэтому лишний раз Игги не рискует оставлять дверь открытой, не желая привлечь случайных гостей.

http://www.iggypop.com/
это адрес сайта Игги Попа. Здесь можно ознакомиться с его биографией, творчеством, скачать музыку и посмотреть видео.

Уотерс навел справки и узнал, что Джонни обладает тем самым ироничным отношением к собственной персоне, которое и было необходимо режиссеру для воплощения образа. «Джонни было очень не по душе, что работа в сериале делает его кумиром для подростков, я подсказал ему единственный способ избавиться от чего бы то ни было – как следует над этим посмеяться. Надо было обладать известной степенью отваги и смелости, чтобы согласиться на мое предложение».

В «плаксе» Уотерс решил задействовать несколько своих постоянных актеров, например Минка Стоула и Рикки Лейка, которые снимались также в «Лаке для волос».

Уотерс крайне тщательно подбирал актеров и эта картина не стала исключением. На роль подржки Плаксы была выбрана дебютантка Ами Локейн.

За время работы между Джонни Деппом и Джоном Уотерсом сложились теплые дружеские отношения и спустя многие годы они не теряли связь друг с другом.
«Джонни обладал взрывным темпераментом, - вспоминает Уотерс, - однажды он чуть не положил конец своей замечательной актерской карьере, когда вытанцовывал перед костром и на нем загорелась одежда. Ему повезло, что окружающие вовремя отреагировали и пламя слегка опалило его. Но для Джонни это было пустяком: он не боялся боли, с детства ему даже нравилось украшать свое тело шрамами….»

Немного фотографий со сьемок.

Отличные новости о Джонни!!!!!!
24 сентября в ЛА в Театре Кодака (at the Kodak Theater in Los Angeles.) было обьявлено, что Джонни еще раз примет участие в проекте Пираты карибского моря Jerry Bruckheimer.
Ну, и, наконец то, разьяснилась обстановка по поводу его участия в "Алисе" Тима Бертона. Шляпник будет анимационный с божественным голосом нашей мегазвезды.
http://www.thehollywoodnews.com/artman2 … 250908.php