Да, этот практически приличный костюм, делает волка почти человеком.
Хвост и уши, лезущие из шляпы, выдают его непринадлежность к человеческому роду. Делает его оборотнем, то есть, существом, которое притворяется человеком,не являясь им на самом деле.

«Волк, Ведьма и Гардероб»
Издание – Entertainment Weekly, 31 октября 2014, №1335
Автор – Марк Снетикер
Перевод HELGA
27 лет ушло на то, чтобы «В леса» совершил путешествие со сцены на большой экран. Вас ждет эксклюзивный взгляд на самый ожидаемый фильм зимы.
Волк стал проблемой в фильме, переполненном ведьмами и принцессами (и одной коровой). Джонни Депп и Колин Этвуд столкнулись лицом к лицу с дилеммой, пока занимались планированием его очередной эксцентричной трансформации – в соблазнительного Волка, который пересекает дорогу Красной Шапочке (Лилла Кроуфорд) в  беспорядочном мюзикле «В леса». Как не потерять человека внутри зверя (и наоборот)? Депп, чей вымышленный Капитан Джек Воробей был смесью Кита Ричардса и мультяшного скунса Пепе Ле Пью (а также частично был основан на сыгранном им Вилли Вонке и Капитане Кенгуру), почерпнул вдохновение для этого волка-ловеласа в анимации 1940-ых годов. «У меня появился этот горящий образ в моей голове, и я не мог думать ни о ком, кроме волка из мультиков Текса Авери: этого хипстерского большого плохого волка в костюме фасона «зут» и кошачьей цепочкой на шее», - говорит Депп. – «Когда я предложил это Колин, она была очень взволнована». Дизайнер, которая работала с актером на фильмах «Эдвард Руки-ножницы» и «Алиса в Стране чудес», говорит: «Я всегда хотела сделать для Джонни костюм фасона «зут». Но у нас никогда не оказывалось повода для него до сей поры».
Желания – осуществленные и нет – пронизывают каждый листок и каждую ветвь «Леса». Фильм является давно вынашиваемой Робом Маршаллом киноадаптацией мюзикла Стивена Сондхейма и Джеймса Лапина. Назовите любую сказку, и, вероятно, она окажется внутри этой фантазии о бездетном Пекаре (Джеймс Корден) и его жене (Эмили Блант), которые пытаются снять проклятье ведьмы и идут в заколдованный лес, наполненный классическими персонажами, такими как Золушка (Анна Кендрик), Рапунцель (МакКензи Мози) и Джек с бобовым стеблем (Дениел Хаттлстоун), которые также отправились в путешествия за исполнением своих собственных желаний.
Это путаница лабиринтообразных историй, осложненных ломающими язык текстами Сондхейма и переменным тоном мюзикла. То, что поначалу кажется подходящим для детского просмотра водевилем со сказочным лесом, эволюционирует в мрачное, нагруженное косвенными намеками исследование взрослых стремлений и потерь. Вероятно, именно поэтому «Лес» погряз в аду статуса «в развитии» практически со времен его премьеры на Бродвее в 1987 году. Не по причине отсутствия попыток. Еще в 1991 году был читки за столом, наполненным звездами, от Шер и Стива Мартина до Голди Хоун и Робина Уильямса, которые разогревали интерес к фильму, но к результату так и не привели.
Но, как говорят, мечты сбываются. И теперь, 27 лет спустя, «Лес» попал в две пары рук, которые гарантируют исполнение желаний: это руки Роба Маршалла, чей фильм «Чикаго» получил Оскара в 2002 году и тем самым оживил жанр киномюзикла, и руки компании Дисней, студии, которая может показаться не расположенной к не всегда симпатичным портретам детских персонажей. «Я не хотел, чтобы фильм смотрелся мультяшным миром», - говорит Маршалл. – «Это не солнышко-солнышко. Мы хотели ощущения опасности. Это на самом деле похоже на сказку сразу после 11 сентября, потому что жившие-долго-и-счастливо теперь уже не такие, как раньше».
Так что это не видеокассета с «Золушкой» вашей матери, это не DVD-диск вашей дочери. Укрепленный актерским составом списка А и сценарием Лапина, «В леса» представляет волшебный мир прекрасных принцев и злых сводных сестер, золотых туфелек и золотых волос, который понравится как семьям, так и поклонникам мюзиклов на сцене. Волк, вероятно, был легкой ролью.
Когда ты идешь по лесу, тебе нужна подходящая обувь. «Большое внимание уделялось обуви», – говорит Мерил Стрип, которая играет изможденную, извергающую проклятья ведьму, которая мечтает вернуть свою былую красоту. – «Ведьма должна была быть низкой, с маленькими крабообразными ножками. Это один из тех выборов, которые ты совершаешь во время первой недели репетиций, когда все говорят тебе: «О, это выглядит здорово!», а по окончании третьего месяца съемок ты говоришь: «ЗАЧЕМ я это делала?»
После  все стало еще сложнее. В одном из моментов фильма Ведьма возвращается в свое молодое состояние высокой прекрасной сирены. Это удвоило количество работы (и дюймы каблуков) для Этвуд, трижды лауреата Оскара, с ее костюмами для «Леса», поскольку результат ее труда должен был быть не только эстетичным, но и практичным. «Когда ты знаешь, что Мерил будет спрыгивать с дерева вниз головой, то твой костюм должен функционировать на разных уровнях».
Этвуд и ее команда создали 200 костюмов, вдохновленных работами иллюстраторов 19 века для сказок Гримм и намеренным смешением стилей разных эпох. Именно поэтому Мачеха Золушки (Кристин Барански) имеет прическу 1960-ых годов и платье 18 века, а костюм 1940-ых годов «зут» Деппа сосуществует с корсетом викторианской эры у Рапунцель. «У нас эти великолепные, фантастические костюмы, которые не являются исторически достоверными, потому что это им не было нужно», - говорит художник по гриму и прическам Питер Кинг, ветеран фентези, который работал на фильмах «Хоббит» и «Властелин Колец».
Почти каждый актер был вовлечен в процесс дизайна. Крис Пайн предложил, чтобы его Принц, который влюблен в Золушку, щеголял с извечным коком Элвиса. «Тщательно уложенным и абсурдно большим», - говорит он. Корден хотел милый кожаный пиджак. Блант настаивала на  не облегающем талию платье для ее Жены Пекаря, чтобы спрятать ее беременность в реальной жизни. «Я прятала его за шалями, детьми, корзинами и каждым деревом леса», - рассказывает она (16 февраля 2014 года, спустя несколько недель после того, как съемки закончились, актриса и ее муж Джон Красински стали родителями дочери Хейзел).
«Это сложно, когда ты воссоздаешь и изобретаешь заново культовый персонаж», - говорит Кендрик, чья Золушка проходит через наиболее драматические смены костюма (по очевидным причинам). – «Мы хотели, чтобы это было не то, чего ожидают люди, а также мы не хотели, чтобы через пять лет это выглядело устаревшим».
Но есть определенные классические детали, которыми нельзя пренебречь: Золушке нужны лохмотья, принцы должны выглядеть эффектно, Красная Шапочка требует… ну, вы сами знаете, чего. «Это ясно из ее имени!» - говорит Лилла Кроуфорд. – «Это как не дать Энни рыжие волосы».
Один основной концепт двигал всеми решениями в плане дизайна – сюрреалистичность. Ощущение, как во сне, когда цвета вещей нелогичны, а луна обезоруживающе прекрасна. «Если все будет выглядеть слишком реально, то это не будет сказка», - говорит художник-постановщик фильма Деннис Гасснер. Но они также не хотели, чтобы фильм выглядел слишком уж нереальным.  «Мы хотели создать стилизованный лес с ощущением волшебства, но чтобы он был основан на реальных ландшафтах, у нас также было много реальных локаций помимо нашего выстроенного в павильоне леса», - говорит оператор Дион Биб. – «Вы никогда не будете знать, снималось это на природе или в нашем достоверном построенном лесу».
Почти одна треть фильма была снята на природе в лесистой местности графств Кент и Сюррей, остальное – на студии «Шеппертон» в Лондоне. Именно там в павильонах лес был построен и … восстановлен (спойлер: сюжет фильма включает по меньшей мере одного взбешенного разрушительного Великана). Маршалл стремился избегать съемок с зелеными экранами всякий раз, когда их можно было избежать. Блант высоко оценила возможность съемок среди настоящей листвы. «Когда у тебя есть на что опереться, к чему прикоснуться, на что упасть, это очень помогает тебе в сравнении с постоянным воображением вещей при съемке с зелеными экранами», - говорит она.
Снимая фильм с персонажами столь культовыми, Маршалл принял здравое решение не снимать фильм в три-дэ – он имел относительно скромный бюджет в 50 миллионов долларов, а визуальные эффекты требуют денег, которые, к сожалению, не растут на деревьях. Хотя Дисней выделил по 200 миллионов на «Алису в Стране Чудес» и «Малифисент», Маршалл не кажется расстроенным из-за тонкого бумажника от киностудии. «Я чувствовал себя возвращающимся к нашим театральным корням», - говорит он. – «Когда у тебя мало денег – как ты заставишь это сработать?»
Большинство представителей актерского состава, включая Кордена и Пайна, были младенцами, когда мюзикл вышел на сцене. Но даже такой ветеран, как Мерил Стрип, чей самый кассовый фильм – мюзикл «Мама Миа!», чувствовала себя каплей в море на фоне грандиозного, крайне сложного саундтрека Сондхейма. «Мой первый день на производстве фильма прошел в звукозаписывающей студии, и Стивен Сондхейм стоял около кабинки с наушниками в ушах и слушал мое исполнение его арии с Лондонским Симфоническим Оркестром», - вспоминает Стрип, смеясь. – «Это было по-настоящему пугающе».
Режиссер Роб Маршалл говорит, что для костюмов для фильма он старался избежать «причудливости и жеманности, свойственной сказочным костюмам». Крис Пайн говорит: «Все в преувеличенных цветах. Все преувеличено. Это как дополнительный сборник рассказов». Волк Деппа был вдохновлен мультфильмами Текса Авери 1940-ых годов. Для персонажа Депп и его художник по гриму Джоэл Харлоу использовали подход только с применением силиконового грима. Они выбрали то, что актер называет «более крутой и более элегантный волк», и во внешнем виде персонажа важную роль играют тени и свет. Злая Мачеха и Злые Сводные Сестры Золушки, по словам Этвуд, имеют более «отвязный, более причудливый 18 век во внешнем виде», нежели их привычные диснеевские версии. Маршалл называет их «Кардашьянами нашего сказочного мира».
С 1987 года мюзикл Сондхейма и Лапина стал одним из наиболее ставящихся – более 600 000 людей работали над его постановками, согласно статистике любительской лицензионной компании «Music Theatre International». Зрители имеют привязанность к мюзиклу, почти такую же, как к сказкам, на которых он основан, потому что он рассказывает о взрослых проблемах внутри мира, приемлемого и детьми. «Эти сказки можно воспринимать просто с точки зрения сюжета, но они являются хорошим шансом для детей познакомиться с взрослыми обстоятельствами», - говорит Пайн. – «Люди умирают, к сожалению, как это происходит и в реальной жизни. Сондхейм делает именно это. И именно поэтому, я думаю, этот мюзикл ставят так часто».
Популярность мюзикла не во всех аспектах может послужить благословением для фильма. Когда этим летом Сондхейм намекнул, что фильм Маршалла может упустить сексуальные  намеки и насильственные смерти из оригинального мюзикла, поклонники стали нападать на кинопроизводителей в интернете.  Режиссер же настаивает, что он остается полностью верен материалу, но не воспроизводит буквально сценическую версию. «Ты должен быть достаточно смышлен для того, чтобы в какой-то момент остановиться и сказать «Давайте служить нуждам фильма», - говорит Маршалл, который обсуждал и прорабатывал с  Сондхеймом и Лапином каждое сюжетное изменение. Пример такого изменения: на сцене Золушка поет   арию «На ступеньках дворца» в лесу после того, как она убежала с бала, оставив башмачок; в фильме, по словам Маршалла, «это сделано в настоящем времени, в тот момент, когда она на самом деле бежит по ступеням дворца, потому что на сцене это сделать невозможно».
Благодаря сексуальным волкам, смерти, супружеским изменам, ослеплению шипами, «В леса» куда мрачнее обычной диснеевской сказки. Но проект, который шел к осуществлению 30 лет, имеет счастливый конец. «Я помню, как Джеймс Лапин сказал: «Стив и я хотели бы, чтобы вы это сделали, но мы хотим быть уверены, что фильм на самом деле будет сделан на этот раз», - вспоминает Маршалл.
Статус желания: исполнено.
Перевод HELGA. При цитировании перевода статьи обязательно указывать ссылку на форум

В статье масса интересных подробностей о производстве фильма.
Помимо милого спойлера про по меньшей мере одного злобного Великана, еще:

Сестры Кардашьян стали нарицательными персонажами современного мира селибирити.

Очень опасное существо))
Маму, которая посылает в лес маленькую девочку, где живут такие волки, нужно лишать родительских прав.

Джонни очаровательно поет. Гордо за него))