Не сомневаюсь.
Кроме того, Тим всерьез перенял у партнера жизни обращение "мужик". Божечки, с января не могу привыкнуть слышать это из уст Тима.

«Пять вещей, которые мы узнали от Тима Бертона»

Автор Майк Семпсон

На «Фантастик Фесте» 2012 мы сели для беседы с легендарным режиссером Тимом Бертоном, который был здесь для мировой премьеры своего фильма «Франкенвини». Как позже признается Вайнона Райдер, это очень сильно фильм о Тиме Бертоне. Это очень личный проект, и мы много узнали от Бертона, говоря с ним несколько минут. Как, например, единственная вещь, которой он никогда не делал и не сделает. Узнайте ниже о пяти вещах, которые мы узнали от Тима Бертона, также проверьте сайт  Movieline, чтобы узнать больше из нашей беседы с Бертоном, и смотрите «Франкенвини» в кинотеатрах!

1. «Франкенвини» наполнен «пасхалками»  и поклонами классическим фильмам о монстрах.

(«Пасхалка» или «Пасхальное яйцо» — разновидность секрета, оставляемого в игре, фильме или программном обеспечении создателями. Отличие пасхального яйца в игре от обычного игрового секрета состоит в том, что его содержание, как правило, не вписывается в общую концепцию, выглядит в контексте неправдоподобно, нелепо, и чаще всего является внешней ссылкой. Пасхальные яйца играют роль для внимательных игроков или зрителей).
От «Франкенштейна» до «Годзиллы» - «Франкенвини» наполнен умными маленькими поклонами классическим фильмам о монстрах, на которых вырос Бертон. «Это мои отношения с фильмами про монстров. Как Борис Карлофф и дублированные японские научно-фантастические фильмы, вы знаете. Все это играет роль в том плане, что это возвращение назад через фильтр воспоминаний».
В дополнение к классическим фильмам о монстрах, также в фильме множество «пасхалок» для поклонников фильмов Бертона. Вы можете увидеть местную газету, в которой упоминаются Эдвард Руки-ножницы («Человек с руками-ножницами выигрывает международный конкурс садовников»), Вилли Вонка и «Крупная Рыба». Бертон беспокоится о том, чтобы эти упоминания не остались незамеченными. «Там много ссылок, и я постарался продемонстрировать их.  Я пытался анализировать это и сказать: окей, даже хотя эти вещи важны для меня и являются частью меня, я должен убедиться, что ничто из этого не должно быть обязательным условием для понимания, сохранить историю простого мальчика и его собаки, семьи и соседства, историю о людях».

2. Персонажи фильма основаны на реальных детях из детства Бертона.

Как мы уже упоминали выше,  это очень личный для Тима Бертона фильм, и очень сильно основан на его жизни. И второстепенные персонажи тоже.
«Была и Странная Девочка, и Нассор, и Тошиаки, и Эдгар. Все они были. Некоторые из них – на сто процентов реальные люди, некоторые – смесь парочки людей в одном».
Как и в фильме, отец Бертона был тренером по бейсболу, который пыталсяпривлечь своего сына играть в команде «Маленькой Лиги».

3. Бертон очень нервничал перед тем, как показать «Франкенвини» зрителям.

Из-за того, что это такой личный фильм, Бертон нервничал из-за того, что будет смотреть "Франкенвини" впервые на премьере. «Я всегда немного боюсь. С этим фильмом, который я очень сильно чувствую, это еще страшнее. Ты всегда немного в раздрае, когда выходит фильм, и ты желаешь, чтобы ты еще дольше мог насладиться им. В случае с этим фильмом я свяжу себе руки, как в «Заводном апельсине», и посмотрю его».
Для протокола: мы видели Бертона смотрящим фильм в кинотеатре вместе с полной энтузиазма толпой, и он прошел через это.

4. Бертон мечтал о фильме «Франкенвини» много лет

Как видите, прошло много времени с тех пор, как в 1984 году Тим Бертон режиссировал свою короткометражку “Франкенвини» с живой актерской игрой для Диснея. И 28 лет спустя у него уже есть свои собственные дети и у него было много времени, чтобы подумать, как превратить ту короткометражку в идеальное кино.
«Когда у тебя появились дети, это расширяет твой взгляд на вещи, и ты начинаешь думать, так, как ты не думал раньше о тех же самых вещах, исследуя свои воспоминания. Ты становишься вовлечен в другие вещи, и это дает тебе время о чем-то подумать или помечтать. У тебя просто появляется время, и ты можешь без давления развивать проект годами – это дает тебе время помечтать об этом».

5. Тим Бертон не будет петь в караоке.

Простите, поклонники караоке. Хоть Билл Мюррей и может сразить вас наповал своим соло, не ожидайте увидеть Тима Бертона поющим караоке в ближайшее время. Бертон говорит: «Это одна вещь, которую я никогда не делал, возможно, это вообще единственная вещь, которую я никогда не делал». А почему так? «Я никогда не был настолько пьян».

Тим так взволнован и переживает на этих фото...
Дина,большое спасибо за перевод!
Очень позабавило про караоке)) Видимо, никакими средствами не заставиль Тима петь на празднике

Cвежие цитаты Тима Бертона для ВВС

Родители Бертона говорили, что он смотрел телевидение, «до того, как я научился ходить и говорить».

«Я не думаю, что я когда-либо сделал пугающий фильм, даже если бы я попытался. Я никогда не делал пугающего фильма».

«Вы знаете, я вырос на фильмах Диснея, и я всегда думал что именно это в некотором роде и делает все фильмы Диснея. Со времен «Белоснежки» они всегда использовали тему смерти».

«И это самые запоминающиеся части фильма, как я убедился».

«Чувства во «Франкенштейне» связаны с тем, как я чувствовал себя. Создание и безумный ученый. А мои соседи были «злыми горожанами».

Бертон основал Виктора на самом себе: «На эмоциональном уровне, очевидно, это нереально. Я любил делать маленькие фильмы на 8-милиметровой пленке, и я был так себе спортсменом. Я любил мою собаку».

«Я думаю, многие люди чувствуют себя изгоями. Но тебе также приходится уметь уживаться, ты ходишь в школу.  На самом деле я всегда считал, что другие дети были намного страннее, чем я. Я немножко попытался отразить это в фильме».

«В этом фильме было забавно по-настоящему окунуться в банк воспоминаний. Мы пытались основать все на каком-то реальном человеке или воспоминаниях или на комбинации нескольких людей. Также это о том, как те хоррор-фильмы помогали мне все те годы».

«Я просто чувствовал, что в черно-белом это будет более эмоционально, чем в цвете, и странным образом более реально».

Бертон говорит, что работа с людьми, которые «просто верят в тебя и просто стараются» - это способ Бертона выживать в бизнесе Голливуда, где «все есть риск».

По сей день критики беснуются по поводу «Франкенвини», который открыл Лондонский Кинофестиваль на прошлой неделе. Но Бертон вспоминает шаткость реакции публики и даже считает, что есть «изначальное противостояние».

«Когда я сделал мою первою парочку фильмов, «Пи-Ви» или «Битлджус», они были в списках десяти худших фильмов года! Но несколько лет спустя люди передумали».

«Ты всегда волнуешься, ты всегда немного в раздрае. Я довольно уязвлен и вообще-то  в депрессии».

«Я никогда не знаю. Каждый фильм, который я сделал, мог пойти любым из двух путей».

«Я слышал, как 10-летние девочки говорили, что любят «Суини Тодда». О других фильмах люди мне говорят: «Когда один из твоих фильмов идет, моим собакам нравится смотреть их!»

http://www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-19923076

У меня тот же вопрос. Долго зависала над этим предложением. Может, здесь как со словом AWESOME, то есть ужасно в значении прекрасно?

30 октября состоится премьера "Франкенвини" в Париже в 20 часов вечера.

О наличии звездных гостей нет никакой информации.

http://www.facebook.com/events/424707514254292/

О работе над «Франкенвини»

МЛ: «Мне понравилось это делать. Это было просто Тим и я в студии звукозаписи. Я люблю работать с Тимом. Он прислал мне сценарий и представление о персонаже два года назад и сказал: «Он европеец. Но он не из Германии и не из Венгрии». Далее он перечислил все места, откуда он не родом,  но он - европеец. В  отличие от Лугоши, который должен был быть румыном, трансильванцем. Так что я создал европейский звук в моем воображении – из страны Слобовии, где живут Слобы (игра слов:  slob – «разгильдяй» - прим.перев.) [Делает глубокий голос] Так я опускаю голос.  Но я думаю, что он очень хороший учитель. Не очень дипломатичен, но хороший учитель. Сумасшедшая вещь была, когда я увидел фильм ... поведение так важно, когда ты делаешь фильм! Но ты опускаешь  поведение, когда делаешь анимационный фильм – получается только твой голос , а аниматоры создают поведение. Но когда я увидел его, я сказал: «Боже, если бы я был перед камерой, я бы играл точно так же!» Я  разинул рот на самом деле, потому что это выглядит,  как я несколько лет назад  и как Винсент Прайс. Винсент не стал бы играть именно так, потому что это по-другому. Но это было удивительно, на самом деле, такая реакция у меня была. Я просто увидел его - это было именно так, как я представлял его. За картинку отвечал Тим, и она могла бы быть иной. Картинка у вас в голове может не совпадать с картинкой других, так что это было поучительным для меня, потому что я буквально сыграл в итоге полностью Мистера Ржикруцки. Я также думал, он работает только в течение двух месяцев школе, и если называть родителей детей тупыми, то долго это не продлится!  Это не самый мудрый рецепт долголетия. Он мне понравился, потому что ему не все равно. Он не страдает из-за дураков».

-У тебя были довольно тесные рабочие отношения с Тимом Бертоном, после того, как вы делали фильм «Эд Вуд».

МЛ: «Ну, я знал Тима. Я также сделал небольшой эпизод в «Сонной Лощине». Фильм был закончен, когда он позвонил, потому что персонаж много говорил в фильме, но вы никогда не увидели его. Но Тим должен был закончить картину, а я делал фильм в Лос-Анджелесе с Мэтью Модином, и он спросил, могу ли я  прийти на пару дней. Он послал мне раскадровки и прочее, и я помню Конни Холл - он не мог заполучить кинематографиста, который снял фильм в Англии, поэтому Конрад сделал первые пять минут фильма. И я сказал, что я не хочу, чтобы мне платили, потому что по сути меня в фильме нет. Но мы работали на старом заводе Форда в Йонкерсе, и у нас были кареты и лошади, и мы могли снимать весь день. Посреди было кукурузное поле. Моя голова отлетает первой, так что я должен был делать ужасные выражения лица. Они сделали все очень быстро. Так что я поехал в город, и они сделали скрининг фильма для меня, чтобы я мог понять текстуру персонажа и Конни Холла. Я сделал фильм «Outer Limits» с Конрадом потом. Незадолго до смерти он выиграл несколько наград – за «Красоту по-американски» он выиграл лучшую операторскую работу. «Road To Perdition.  Он выиграл два Оскара – та-да-дам! – перед тем, как умер.
Дэнни Эльфман пришел в последний день съемок в Нью-Йорке, и писал музыку буквально на съемочной площадке. Через четыре недели после того, как мы закончили дополнительные съемки с моей летящей головой, Тим и Дэнни был в Лондоне, что сделать cаундтрек. Фильм был в 2500 кинотеатрах 4 недели! Это удивительно для того времени».

- Ваш подход к персонажу меняется, когда речь идет о фильме Тима Бертона?

МЛ: «На самом деле, нет. Но вещи Тима всегда немного преувеличены. В работах Тима есть театральность особого рода. Если ты стоишь рядом с ним и замечаешь, что мы говорим почти односложно.  Я имею в виду, это как когда люди говорят: «Хей, да эти парни вообще ничего друг другу не сказали». Потому что он говорит: «Репетировать?» Я: «Ага». И мы репетируем. Потом он говорит: «Ты знаешь?» Я говорю: «Да, я знаю, чего не хватает», потому что это с самой репетиции так. Он: «Снова». Я: «Окей». Мы делаем это снова и добавляем тот элемент. Он говорит: «Точно». Я: «Снимаем?» Он: «Ага». И мы понимаем, что имеем в виду. Хороший режиссер создает игровую площадку для актера. Никто подобный меня не режиссировал 30 лет. Я что-то делаю, и если им не понравится, они скажут мне. Они не говорят мне, значит я делаю. Опять же,  нет двух людей, которые совершенно одинаковы. Похожие есть, но не одинаковые. Я создаю каждого персонажа как личность, исходя из определенного места, звучания определенным образом, представляя вещи определенным образом. Вы знаете, ирландские парни говорят вот так [говорит со сверхъестественно точны акцентом]. Ты смотришь на Джимми Кэгни или Чарли Дернинга или Карен О'Коннор - все они Нью-Йоркские ирландские парни. Они создают такой звук. В то время как все итальянские парни [принимает более глубокий акцент] вот так: «Иди сюда, я хочу у тебя кое-что спросить. Сделай себе одолжение. У тебя есть пара хороших ног. Хочешь  сохранить их? Ведите себя прилично!» [Смеется]
Это как музыка. Мистер Ржикруцки [принимает европейский акцент персонажа], его имя-  как плакат для проверки зрения. Ему бы побольше гласных. Так что я понижал голос. Но он страстный! Мне просто нравится этот парень. Он не может сдерживать себя. То, что приходит в его рот, выходит из его рта. И эти его аналогии: «Когда вас ударило молнией, это не как если вас ударило кочаном капусты!» Я полюбил его – иначе и сказать не могу.
Учителя играют важную роль в этом мире. Я учился с Страсберга, Элиа Казан. Они поднимали планку. Им нужно было не просто понравиться, а достичь лучшего, что ты только мог бы сделать. Что учитель делает, так это наполняет вас страсть к чему-то.
Вот эти вещи [показывает в сторону диктофонов] замечательны. Они уже чистят вашу обувь и расчесывают вам волосы. Они делают все виды вещей. Но когда я был ребенком и хотел сделать исследование чего-то, я должен был идти в библиотеку, иногда милю. Я мог туда попасть, а книги не было. «Вернись среду или в четверг, она может быть здесь. Или попробуй следующую  библиотеку - это недалеко. Две мили». Если ты хотел чего-то, то нужно было работать, чтобы получить это. [… ]Я считаю, что многие дети сегодня не имеют страсти ни к чему. Вещи слишком доступны и просты, и они  таким же образом не ценят свое время. И они не тратят много времени на разговоры с другими людьми. Мы же должны были говорить с людьми».

У меня возникли те же ассоциации.

с фрагмента у меня те же впечатления остались!! Что это как-то чересчур эротично для описания физических процессов. Все верно: это вписывается в тему учителя который говорит о науке -любви, науке умения любви Виктору.

и из ЧиШФ немцу тому тоже.